Min studio-optagelseserfaring

Optagelsesprojektet

1. Planlægning

Hver beslutning, du træffer, vil påvirke omkostningerne og dine chancer for succes. Derfor er realistisk og logisk planlægning afgørende. Følgende er en liste over de beslutninger, jeg har taget, og hvordan jeg tog dem.

Indhold

Hvilke sange ønsker du på dit album? Jeg ville optage min egen originale musik. Dette forenkler tingene, fordi hvis du kun optager dine egne ting, behøver du ikke betale nogen for at bruge deres ting. Alternativt kan du bruge sange, der er i det offentlige domæne - folkesange, traditionel musik og original musik skrevet før 1922 - som du er fri til at bruge ... gratis.

Hver melodi, du vælger, tager tid at optage. Den tid det tager at registrere koster penge til en timesats. Jo bedre forberedt dig og dit band er, jo mindre tid vil det tage at lave en anvendelig optagelse, og jo mindre koster det. Hvis du er godt forberedt, kan du budgettere 1-2 timer til opsætning og derefter 2 timer for hver melodi. Et fokuseret band kan gøre fire eller fem kræfter på en melodi inden for to timers varighed og endda have tid tilbage til en kort pause. Hvis - og dette er et stort IF - kan du og dit band minimere antallet af nødvendige behov for at producere en acceptabel optagelse på en given melodi, vil du have flere penge tilbage i dit studiebudget til udgifter til postproduktion som mastering, overdubbing eller special virkninger.

Når du ved, hvor lang tid hvert spor tager at optage, kan du planlægge studietiden og budgettere, hvor meget det sandsynligvis vil koste. Det er bedst at overvurdere.

Mit projekt begyndte at være meget mere ambitiøst, end det var i slutningen. I starten planlagde jeg at optage så mange som otte nye melodier på ti timer. Jeg ville også medtage to eller tre stykker, som jeg havde optaget i tidligere sessioner for at fremstille et album med tretten melodier på det. Efterhånden som omstændighederne udfoldede blev dette antal halveret, og jeg fandt en måde at optage fire melodier på kun fire timer.

Personale

De musikere, du bruger, kan lave eller ødelægge dit projekt. For eksempel havde jeg planlagt en ti-timers session med en gruppe venner. Vi havde flere prøver på en periode på to måneder. To dage før sessionen fortalte et nøglemedlem i bandet mig, at de måtte forlade midt i sessionen for at spille en spillejob. Det var for sent for mig at finde en erstatning, så jeg blev tvunget til at annullere min session, og jeg mistede min indbetaling.

Den dårlige nyhed? Medmindre du producerer din musik alene i dit eget studie - som mange kunstnere gør - kan denne slags ting ikke forhindres. Selv din nærmeste ven kan ikke forudse fremtiden, og endda din nærmeste ven vil sandsynligvis ikke deltage i din session, hvis de har en familiekrise eller en hjemmelateret katastrofe at kæmpe med. Livet er livet, og det kommer med skuffelser og nødvendigheden af ​​at lave andre planer. Vær forberedt på at gøre det.

Men lad os sige, at alt kommer til at fungere problemfrit, og alle vil dukke op, som de siger, at de vil. Der er en anden faktor. Hver spiller koster penge - nogle mere end andre.

Studioingeniøren opsætter hver af dine musikere. Hvis dine musikere spiller elektriske instrumenter, kan de sættes direkte i optagemixeren. Hvis de spiller et akustisk instrument, har de brug for en mikrofon, og de skal isoleres, så deres instrument ikke indspilles på det samme spor med noget andet instrument. Opsætning af hver spiller tager tid, og tiden er penge. I studiet kan tiden være en masse penge.

Hvis du har en trommeslager, betaler du studiens ingeniør i en time eller mere til deres timepris for at indstille de forskellige mikrofoner, der kræves til trommesættet. Det betyder, at din trommeslager bliver nødt til at dukke op før alle andre for at konfigurere og blive opsat.

Hvis du vil have ægte akustisk klaver, er det klogt at få studioets klaver indstillet til din session, hvilket er en anden lille udgift at overveje. Alt tilføjer. Klaveret må muligvis også isoleres, hvilket gør sessionen vanskeligere at køre. Af disse grunde kan du overveje at lade din tastaturafspiller spille et elektronisk tastatur i stedet.

På grund af mit personaleproblem hyrede jeg professionelle musikere til at spille med to af mine mest pålidelige ikke-professionelle musikervenner til at optage min musik. Fagfolk har et omdømme, der står på spil, så det er langt mindre tilbøjeligt til at kæmpe uventet fra din session. Også hyrede jeg en perkussionist i stedet for en trommeslager og undgik det tres eller halvfems minutter af studietid, der kræves for at oprette et trommesæt. Opsætning af hans cajon og andet legetøj tog kun femten eller tyve minutter.

For mig var det vigtigt at have en menneskelig perkussionist, men mange musikere bruger i stedet en elektronisk trommeslager. Dette sparer både opsætningstid og de penge, du muligvis skal betale til en professionel trommeslager.

Mine endelige personalevalg lovede den bedste chance for succes med mindre stress og omkostninger.

2. Valg af et studie

Studios varierer bredt i pris, udstyr og talent. Jeg begyndte at planlægge mit projekt med to studios i tankerne. Jeg havde tidligere optagelseserfaring med begge. Hver af dem var tilknyttet musikere, som jeg spiller regelmæssigt med. Begge debiterede den samme lave sats. En kort undersøgelse af studios i mit område viser priser fra 50 til 100 dollars i timen til digital optagelse. Mine studier var i den lave ende af dette spektrum.

Til at begynde med gik jeg med det større studie, fordi jeg allerede havde arbejdet med en større gruppe der, og pladsen var et problem i betragtning af det op til ti-delt ensemble, jeg ville optage med. Men da studiedatoen nærmet sig, informerede studiet mig, at jeg ville arbejde med en anden ingeniør, ikke studioejeren, som jeg havde troet. De indledende samtaler med denne nye ingeniør var bekymrende, da opsætningstider og omkostninger efter postproduktion syntes at svulme op, og han ville ikke give mig et skøn over, hvad disse ekstraudgifter kunne være. Men fordi jeg var for knyttet til min drøm, fortsatte jeg med min plan om at bruge dette studie.

Folk ved, at du skal være lidt skør for at have lyst til at optage din egen musik. Visse mennesker ved, at de kan tjene ekstra penge ved dig ved at holde din kærlighed til dit arbejde som gidsler. Hvis du oplever dette, anbefaler jeg dig at afslutte diskussionen og finde et andet studie. Der er masser af studios. Du behøver ikke at håndtere en, der ikke er i stand til eller uvillig til at give dig et skøn.

Det var næsten en velsignelse, at min ven reddet ud og ødelagde mit oprindelige optageprojekt.

Postproduktion

Når du har optaget, skal nogen beherske dine optagelser for at optimere deres lyd. Som nævnt ovenfor kan dette være en chance for nogen til virkelig at tjene en masse penge på dig. Specielle effekter så verdslige som reverb eller ekko kan i høj grad forbedre eller ødelægge din musik, og det tager tid at anvende, og selvfølgelig er det penge i studiet.

Den bedste situation er den, jeg havde for "Sange om kærlighed, fortvivlelse og beklagelse." Jeg havde en ingeniør, som jeg kunne stole på, som inkluderede postproduktion i den samlede pris for optagelse. Men da postproduktion er en sådan kontant ko for studier, skal du ikke regne med at få denne form for aftale.

Alternativt kan du tage dine numre og mestre dem selv i dit hjemmestudio, hvis du har en, eller bruge en online-service som CD Babys LANDR.

Den vigtige afhentning er at inkludere postproduktionsudgifter i dit budget, så du ikke løber tør for penge, før dit projekt er afsluttet.

3. CD-produktion og distribution

I disse dage behøver du ikke at lave cd'er for at høre din musik. Dit studie kan give dig digitale .wav-formatfiler for optimal kvalitet eller enkle .mp3-filer til dine mobile lytteenheder. Du kan e-maile din musik til venner eller dele via online filoverførselstjenester som Dropbox, eller placere dine optagelser til salg på CD Baby eller Bandcamp, eller placere dem på Soundcloud for gratis streamingadgang.

Men hvis du vil have dem, er der mange virksomheder, der fremstiller lyd-cd'er. Jeg brugte CD Baby til dette album. Jeg lærte meget undervejs og fandt, at deres tekniske support og kundeservice var fremragende.

CD Baby tilbyder produktions- og distributionspakker - et godt værktøj til at estimere omkostningerne - og når du er færdig har du en mængde cd'er, der skal sendes til fans, bandmedlemmer og til bookingagenter for at hjælpe dig med at spille.

Jeg er glad for, at jeg valgte at få cd'er. Jeg nød at skabe kunstværker, og jeg er meget glad for at have dem til at give til de vidunderlige folk, der gav mig penge til at lave denne optagelse som en måde at takke dem for deres generøsitet.

Jeg er også glad for, at CD Baby distribuerer min musik til mange streaming- og downloadwebsteder som iTunes, så folk kan købe min musik, hvis de vil. Det er muligt at arrangere selv med alle disse individuelle enheder, men personligt har jeg bare ikke tid til det.

Nu hvor du ved, hvad du optager, hvem musikerne er, hvilket studie du bruger, og hvad du vil gøre med dine optagelser, når du først har dem, kan du begynde at prøve at forudsige de endelige omkostninger.

4. Budget

Jeg brugte et regnearksprogram til at oprette et budget til mit projekt. Jeg anbefaler dette, fordi du kan konfigurere dit regneark til automatisk at tilføje kolonner til dig. Så når du tænker på en ny pris, kan du indsætte en ny celle og udfylde den, og regnearket tilføjer den automatisk til din bundlinje.

Det er bedst at opdele hver pris i sin mindste måleenhed. For eksempel, hvis du, som jeg ansætter musikere, ikke skulle have et emne kaldet 'Musikere', skal du i stedet liste hver musiker separat med det beløb, du har til hensigt at betale dem. Sørg naturligvis for, at dette er et aftalte beløb. Så meget som muligt skal du vide nøjagtigt, hvad dine udgifter vil være.

En anden fordel ved at bruge et regneark er, at det sætter de til tider smertefulde beslutninger, du er nødt til at tage lige derude lige uden syn. For eksempel blev det tidligt klart for mig, at min CD-udgivelsesfest ville være mig alene med en øl derhjemme og lytte til min CD.

Det var stadig en dejlig fest. Det koster bare som to dollars i stedet for to tusind dollars.

Når du ser på dit regneark, bliver det nemt at se, hvor du kan reducere omkostningerne, hvis du er nødt til at få dit projekt til at ske. Du kan teste effekten af ​​at miste en musiker eller en time i studiet eller en melodi. Du vil gøre, hvad du skal gøre for at få bundlinjen til at fungere. Og hvis du gør det, du skal gøre, ikke klipper det, kan du gå tilbage til dit regneark og lave en ny plan.

5. Finansiering

Hvis du har et par tusind dollars at bruge på at optage dit eget arbejde, så er det godt for dig! Jeg havde ikke nok penge, så jeg gik for at få nogle.

crowdfunding

Da jeg startede, ville jeg indspille ti melodier med et ti-delt band og have en CD-udgivelsesfest og havde et budget på omkring tolv tusind dollars for at få det til. Efter råd fra familie og venner parerede jeg dette til en mager otte tusind dollars. Jeg havde ikke otte tusind dollars, så jeg prøvede at få folk til at hjælpe mig med at finansiere projektet gennem Kickstarter.

Jeg hyrede en fotograf / videograf min ven til at hjælpe mig med at lave en video til min Kickstarter fundraising-kampagne. Du kan se det, hvis du vil. Bare gå til Kickstarter.com og søg efter mig, Tom Rubenoff. Projektet blev kaldt "Noter fra Ånden." Jeg fulgte deres anvisninger og skabte belønninger, bios og en salgsgrad og lancerede derefter kampagnen. Jeg mailede alle, jeg kendte, tog annoncer på Facebook, skrev blogindlæg og en pressemeddelelse til min lokale presse og markedsførte min kampagne med personlige optrædener på forskellige spillesteder.

Men folk ville ikke give mig otte tusind dollars til at optage min musik. Faktisk ville ingen, der ikke kendte mig personligt, give mig nogen penge overhovedet. Derfor var min Kickstarter-kampagne ikke succesrig. Kickstarter-kampagner er alt eller intet, så hvis dit projekt ikke modtager hundrede procent opbakning, får du og Kickstarter intet, nada, zilch. Så ud fra prisen for salgsfremmende video hentede jeg mig selv, støvede mig af og opfordrede de folk, der lovede at Kickstarter-kampagnen og efterlod Kickstarter ud af ligningen.

Min konklusion om Kickstarter crowdfunding er denne: det fungerer godt til:

1. Etablerede kunstnere med store postlister
2. Enkle, søde, godt markedsførte produkter
3. Projekter, der gavner en kunstner eller iværksætter med et handicap eller andet indlysende behov

Disse projekter har magten til at tiltrække finansiering fra offentligheden. Jeg var kun i stand til at tiltrække finansiering fra mine personlige venner. Til det havde jeg ikke brug for Kickstarter. Jeg kunne bare spørge dem selv. Og det gjorde jeg også. Og jeg havde succes med denne "plan B" til at gennemgå med en mindre version af mit originale projekt.

Derfor, hvis du vil optage din musik og har brug for penge til at gøre det, kan du bare spørge dine venner og familie, om de giver dig nogle penge til at hjælpe dig med at gøre det. Måske vil de gøre det.

Bevillinger

Bevillingsskrivning kan være en succesrig måde at skaffe penge til dit projekt. At skrive tilskud er en færdighed, og medmindre du er en dygtig skribent, kan du overveje at ansætte en erfaren tilskudsforfatter til at gøre arbejdet for dig. Tilskudsforfattere skriver normalt ikke tilskud for en procentdel af tilskuddet. De ønsker at blive betalt på forhånd.

Du bliver sandsynligvis nødt til at finde det / de tilskud, som du ønsker at ansøge om. Dette er ingen let opgave, fordi der er så mange tilskud derude, og de har alle et fokus - det vil sige en målstøtte. For eksempel, hvis du spiller rwandisk musik og har politisk asyl i USA, og du er under fjorten år gammel, kan der være en stor bare for dig. Men hvis du spiller rwandisk musik, her på et arbejdsvisum og er seksten år gammel, kvalificerer du dig ikke.

Jeg har med jævne mellemrum undersøgt at få et tilskud til at registrere mit arbejde, men har hidtil ikke fundet et tilskud, som jeg er kvalificeret til.

6. Optagelse

Nu hvor du har planlagt og finansieret dit projekt er du klar til at optage!

I studiet, medmindre du har kontrol over din tidsplan, kan tiden løbe væk på dig og hurtigt bryde dit budget.

I mit projekt havde jeg to udfordrende sange og to lettere dem. Jeg havde råd til fire timer i studiet fordelt på to aftener. Selvom jeg ville rejse med fire melodier, kunne jeg leve med to. Så jeg planlagde en udfordrende melodi til den første session og den anden udfordrende melodi til den anden session; Jeg planlagde de andre, lettere melodier omkring disse to mere vanskelige melodier.

I løbet af den første session indspilte vi gode tager af den første udfordrende melodi og begge de lettere melodier, hvilket efterlader den anden session fri til at tage så meget af de to timer som nødvendigt for at få et godt indtag af den anden udfordrende melodi.

Jeg var i stand til at forudsige, hvor vanskelig eller let optagelse hver melodi ville være, fordi jeg kendte mine melodier indvendigt og udvendigt, og jeg kender mine medmusikere og ingeniøren alt godt. Jeg var også fleksibel, da mine musikere kom med forslag eller tog friheder til at forbedre mine sange.

Nøglen til at spare tid i studiet er at vide, hvad du er efter - at vide i dit sind, hvordan du vil have dine melodier til at lyde - og være åben for at lade dine medmusikere hjælpe dig med at få dette til at ske på deres egen måde. Hold ørerne og sindet åbent og øjet på uret, så får du det godt.

"Fancy Hat" fra albummet