Tom Selica er en synthwave-duo bestående af to venner fra barndommen med en passion for at skabe musik sammen. Som de udtrykte det, "Barndomsvenner. Medarbejdere. Amigos. To børn, der utilsigtet afslørede en gammel enhed via synthesizer-seance. Nu har vi en sexet, blodig situation på vores hænder."
I et mailet interview diskuterede vi bandets oprindelse, deres kreative proces og synthwavescenen generelt.
Interview med Tom Selica
KM: Hvordan kom Tom Selica til som et projekt?
Tom Selica: Begge af os har haft flere musikalske projekter gennem årene. Alligevel ender vi på en eller anden måde altid op med at arbejde sammen. Uanset om en af os optager, mikser, producerer eller bare står i mængden, mens den anden optræder - har vi altid været involveret.
Jeg tror, Tom Selica er en sammensmeltning af al den tid, der bruges plus en længsel efter noget nyt. Noget, som ingen af os nogensinde virkelig har gjort. Plus, når vi vokser op sammen, deler vi en dynamik, der gør det muligt for os at komme med latterlige temaer, såsom andre verdslige væsener, der er rejst fra graven og taget form af berømte pop-ikoner fra 80'erne.
KM: Hvad er det med synthwave-musik, der så appellerer til dig som musikskabere?
TS: Da enorme nerder vokser op ved siden af hinanden, har vi altid haft en påskønnelse af sci / fi, rædsel og eventyr. Synthwave legemliggør alle disse ting plus nostalgi i den æra, hvor det hele kom fra. Synthwave kombinerer også det bedste fra to verdener: old school, lyde af analog type blandet med moderne produktionsteknikker. Det i sig selv er nok til at få vores indre nerder rasende. Vi kommer begge fra meget forskelligartet musikalsk baggrund og præferencer, men på en eller anden måde synthwave og dens tilknyttede undergenrer danner en fælles grund for os, hvor vi kan mødes og finde noget at skabe sammen.
KM: Hvem er din største musikalske indflydelse, og hvorfor spillede de en så vigtig rolle i udformningen af din tilgang til musik?
TS: Mellem os to har vi påvirkninger, der spænder over snesevis af kunstnere, genrer og epoker. Men det er sådan, hvad der gør Tom Selica, Tom Selica. Han er biproduktet fra to meget forskellige spektrum. Begge af os kommer fra så forskellige musikalske baggrunde, at det er vanskeligt at identificere en bestemt musikalsk indflydelse.
Mens en af os spillede metalshows, blev den anden huller i sit soveværelse bag en bærbar computer. Vi forsøger at omfavne vores eklektiske smag og integrere det i vores lyd. Selvom synthwave er vores hovedtema, begrænser vi os bestemt ikke til det. Hvis noget lyder dope, men det ikke passer til regningen, vil vi ikke skride det, vi finder en måde at arbejde det ind i blandingen på. Vi kan godt lide at tro, at vi har lidt noget for enhver smag; funk, metal, EDM, you name it.
KM: Hvordan fungerer den kreative proces for dig, når du kommer på ny musik?
TS : Vi har ikke en meget streng proces til at komme med nye melodier. Imidlertid starter det normalt med, at en af os skyder ned med bare benstrukturen i en sang. Vi finder ud af, at det at få den grundlæggende struktur på papir er det mest afgørende aspekt af skriveprocessen. Det er alt for nemt at blive pakket ind i lyddesign og miksing og ende med en otte bar løkke, der lyder fantastisk men aldrig går længere end det.
Når vi har den grundlæggende idé nede, er det, når den sjove del starter, og vi får til at justere knotter og trykke på knapper, skifte mellem forskellige instrumenter, ændre arrangementet osv.; Vi prøver vores bedste for at lade alle faser i den kreative proces have sin egen planlagte slot. For eksempel, når sangstrukturen er skyllet ud, begynder vi at arbejde på lyddesign; at få vores kundeemner, basser og patches, hvor vi gerne vil have dem til at lyde, eksperimentere med forskellige plugins og FX, lagde patches, uanset hvad. Derefter starter vi blandeprocessen; at få alt, hvor det skal være, og forme det, så det hele passer sammen.
Pointen er, at mens vi regner ud strukturen i sangen, skaber vi ikke noget med at få basen til at lyde perfekt eller komprimere vores trommer. De fleste af de stemmer og opdateringer, vi bruger i struktureringsfasen, er alle pladsholdere alligevel.
KM: Fortæl mig mere om nogle af dine aktuelle musikalske projekter?
TS: Vi arbejder i øjeblikket på en EP med tre sange, der indeholder tre forskellige versioner af den første sang, som vi indspillede kaldet Fright Night . Vi vil medtage originalen, men den vil blive tilberedt og fået den rette produktion, som den fortjener. Sammen med det vil der være to genfortolkninger, der antyder historien om konceptet bag Tom Selica (karakteren). Når det er færdigt, vil det være en tre-spor lang saga, hvor du kan trykke på afspilning og aldrig høre en pause i musikken mellem sporene. Hvert spor vil sømløst blandes ind i det næste. Det er noget, vi aldrig har prøvet før, og vi er virkelig glade for at få det pakket og sendt ud.
Derefter har vi ting der kommer, som har bevæget sig i nogen tid nu - vores næste bølge af splinterny spor, som vi ikke kan vente med at dele. Der er stadig noget arbejde, der skal gøres, men når den er klar, vil den forhåbentlig gøre et stort indtryk og være en mere raffineret version af vores lyd, der bringer begge vores påvirkninger sammen i harmoni.
KM: Hvad har fremtiden for Tom Selica?
TS: En af de største faktorer, der inspirerer os, er at samarbejde med andre musikere - både i og uden for genren. Vi har for nylig remixet Artemesis ' Drive ; hele sporet faldt på plads af sig selv og blev afsluttet inden for en måned. Der sker en gnist ved at samarbejde med andre musikere, som du ikke helt kan genskabe alene. Så når vi ser på fremtiden, vil vi gerne være mere involveret i andre kunstneres projekter, inkludere flere funktioner på vores projekter, fortsætte med at remixe numre, som vi har glæde af, og til sidst co-producere et album.
KM: Hvad er dine indtryk af den nuværende tilstand af synthwave-scenen?
TS: Der er overhovedet ingen tvivl om, at scenen vokser eksponentielt. Så mange producenter, unge og gamle, finder noget at oprette forbindelse til i synthwave, og det er virkelig vidunderligt. Ovenpå nye mennesker, der kommer ind i scenen hver dag, er det samfund, der er til stede, absolut fænomenal. Vi vidste aldrig, at vi kunne hoppe online, dele vores musik og have så meget spøgt med og støtte alle disse fremmede. Men det er virkelig glæden ved musik ikke? Åbning af døre, der spænder over kontinenter og finder fælles grund.
Hvor går synthwave herfra? Forhåbentlig kun op. Du kan se påvirkninger fra det udløb / 80'erne æstetiske glide overalt i dag - fra popmusik og tilbage til popkultur. Der er en enorm appel til det, især til yngre mennesker, der higer efter magien fra en svunnen tid - enklere tider.
Scenen og dets producenter og kunstnere er nødt til at passe på for ikke at lade lyden stagnere. Den eneste måde, voksende musikalske genrer kan overleve på, er ved at krydse-bestøve og udvikle sig og ikke pumpe ud de samme ting gang på gang. Vi forsøger at huske dette og forsøger at få musikalsk indflydelse fra overalt, hvor vi kan, så vi kan hjælpe med at indsprøjte nyt DNA i formlen så meget som muligt.
KM: Hvordan oplades du dine kreative batterier?
TS: Jeg er sikker på, at svaret varierer mellem os to, men når ting bliver lidt for stressende og der er risiko for at brænde ud, vender vi os til den prøvede og sande metode: at tage et skridt tilbage, finde et dejligt sted at sprede og blødlægning i nogle kosmiske stråler. Lad solen komme ind. Kom udenfor. Træk vejret i den friske luft, tal med en ven, kram en elsket. Forfølg menneskelig forbindelse så meget som muligt; som kunstnere kan det være let at glemme, hvor meget tid der er gået, og at der er en omverden, der bevæger sig sammen med eller uden vores interaktion.
Når du især er et langdistancebånd, er den vigtigste tilstand, vi er nødt til at interagere med mennesker, via online kommunikation. For at trives og fortsætte med at pumpe ud kreativ energi, er vi nødt til at huske, at inspiration lever udenfor, ikke kun på indersiden. Eksponering for nye oplevelser, steder, mennesker og ting er det, der oplader ikke kun vores kreativitet, men også vores sjæle. Men hey, hvis det sner eller guderne kaster en tropisk storm vores vej, er der ikke noget galt med at slå ned med et godt videospil - klassisk eller på anden måde.
