Tungt er hovedet
Som jeg nævnte i et tidligere indlæg for flere måneder siden, er der mange, mange kunstnere inden for de tungere genrer af kristen musik. Disse bands og musikere - der hører til både hardrock og heavy metal-genrer - har blomstret i årtier og kombineret deres unikke lyd, hårde vokal og bekræfter beskeder i en blanding, der overraskende fungerer. Selvom det kan være en erhvervet smag for nogle, og mens andre lyttere foretrækker andre musikgenrer, har kristen hardrock og heavy metal deres fanbaser.
I løbet af det sidste årti har flere af disse tungere metalbånd produceret nogle utroligt populære albums og sange. Vi taler fyre i bands som Underoath, Haste the Day, As I Lay Dying, Demon Hunter og Impending Doom. Disse handlinger har hjulpet genren til at skyrocket i popularitet og gjort det muligt for andre bands at sprede deres indhold til ivrige lyttere. Sange på denne liste er tilfældigvis nogle af mine foretrukne, ti sange, jeg virkelig nyder. Nogle af båndene ovenfor hjalp mig med at blive suget ind i metal; disse yndlingssange er resultatet.
Sange vises i alfabetisk rækkefølge, efterfulgt af hvad jeg nyder godt af disse bestemte numre. Hvem ved? Måske finder du en ny favorittsang her.
"Chaos Theory" (War of Ages)
War of Ages kan virkelig godt lide at rocke hårdt. Ja, det kan sies om ethvert band på denne liste herfra og ud, men War of Ages er ikke dit typiske kristne metalband. Med lyde, der forekommer mere 90'erne metal end moderne til tider, adskiller War of Ages sig fra andre bands ved at bringe ældre klingende musikalske påvirkninger ind i den aktuelle dag og alder. Ingen slouches når det kommer til instrumentalintros, bandet glemmer faktisk en intro denne gang - som den på en sang som, siger, "All-Consuming Fire" - og hopper lige ind i Leroy Hamps vokal. Det er et træk, der fungerer godt, med Hamp-spytte linier med hurtig brandhastighed (eller i det mindste hurtig brand for et metalbånd). Blæserne fortsætter bare med at komme, når Hamp kæmper mod menneskelig hedonisme og overskud, og favoriserer i stedet håb gennem frelse og Kristus ("Vi vil ikke tro, at du er hjælpeløs ... du blev elsket ved din første åndedrag"). At skabe billedet af et hjælpeløst individ, måske tabt i beruselse, feste eller anden form for opfyldelse, fordømmer War of Ages ikke livsstilen så meget, som de peger på en bedre måde at leve på. Og det er Hamps rene kor, der skubber denne idé på en melodisk, fortryllende måde, der holder knytnæverne ved at pumpe, når instrumenter raser i baggrunden.
"Kollaps" (Demon Hunter)
Jeg tror, disse fyre, der har været omkring atten år, kan betragtes som veteraner i genren. Til dato har det Ryan Clark-ledede band frigivet otte studioalbum; "Kollaps" er et spor fra deres femte, Verden er en torn . Sangen ser ud til at fokusere på perspektivet fra en person, der ser en anden person svælge i nytteløs. Linjer som "Jeg ser vægten af en hul død bor i dig" og "Døde fragmenter af ungdom" peger måske på en person, der holder fast i elementer fra deres fortid, de kunne frigive og ikke lide under. Overraskende synges sangen næsten udelukkende i Clarks rene vokal, der er næsten lige så episk som hans halsende knurr. Et råb om "I elendighed er hvor jeg hører hjemme!" handler om den eneste skrigede linje i sangen. På trods af sin mangel på hård vokal bærer Clark og instrumentalerne stadig spor. Infused med et par elektroniske noter i begyndelsen tilbyder sangen et stort sammenbrud nær slutningen, efterfulgt af Clarks fantastisk sungne kor.
"Falsk profit" (I the Breather)
Det første spor fra det nu nedlagte bandets andet album, Truth and Purpose, "False Profit", ville let være toppen af listen, hvis dette var en liste med yndlingssange. Hver del af sangen fungerer absolut. Med en ret hjemsøgende åbner, der fører til Shawn Spanns råb om "Jeg er ikke en konge, du er ikke overskud!" sangen smadrer ind med guitarer og trommer i overfladisk grad, og tilbyder ikke kun en, men to sammenbrud inden koret. Når jeg ser på kristne, der ofte handler temmelig tunge, med budskabet om evangeliet, lægger jeg the Breather det på linjen: ”Jeg tror, at der er en konge / Der er en konge, en trone deroppe / Og vi vil se hans ansigt en i disse dage. " Det er en sang, der tror, at de kristne bliver betragtet for en Gud, der er meget ægte, og at vores udstillinger af kærlighed ikke bør resultere i "at tage håb og drømme", fra hvem vi præsterer. Nåde er ikke nåde, hvis det er tvunget, og bandet forstår det godt nok. Dette spor, i al sin forbløffende herlighed, er et bevis på det.
"Frygtløs" (for i dag)
Endnu en gruppe, der siden er opløst, For Today var utroligt talentfuld; frontmand Mattie Montgomery optrådte som gæstevokal på albums til bands som Fit for a King, For All Eternity og These Hearts, for at nævne nogle få. På deres egen side producerede bandet stjernealbum, og jeg tror, at højdepunktet i deres arbejde vises i denne sang. Vises på 2012's Immortal, "Fearless" er en anden knytnævepumper på et spor. Det er en opfordring til at være præcis, hvad titlen erklærer, frygtløs. Mens Montgomery græder, "Vi bærer arrene fra den hellige opstandne søn / Så fortæl mig, hvad skal vi frygte?" Det er en hyldest for forsikring for de kristne, ikke kun i en tro, der lover evighed i det følgende, men i en tro, der styrker os dagligt. Mens Montgomery skrig ud mod helvede kræfter - som metalbånd ofte gør, og ved at gøre Satan til et fysisk billede af det onde med rette kan rasende mod - er han bakket op af en fantastisk guitarintro og nogle virkelig store sammenbrud i slutningen. Det er en magtfuld sang, der opfylder den forudsætning, den lover.
"Heralds" (ulve ved porten)
Heldigvis er disse fyre stadig i forretning. "Heralds" var en af de sange, jeg snublede over, mens jeg lytter til kristne rock / metalstationer på iTunes (det var dagene). Jeg kan ikke huske, om jeg straks blev forelsket i den, men det har altid været en sang, som jeg stadig vender tilbage til. Begyndende med fantastiske renser fra Steve Cobucci, leder sangen lige ind i en fantastisk sammenbrud, inden han smadrer ind i en blanding af Cobuccis vokal og Nick Detty's "urene" vokal, skrigene. Hele sangen er denne sammenblanding af de to vokalister, Cobukkis tekster svævende højt, før de dybstruede skrig sparker i. Det er en tag-team-indsats, der trækker ind tekster baseret direkte i Skriften ("Følg min søn / Og lad de døde begrave deres egen ”) om at være discipel for Kristus. Lidt af en underlig besked at forfølge i metal? Måske ville lyden være mere kendt for en lidt blødere tilstand af musik, men Wolves at the Gate gør budskabet retfærdigt, selv når de river op sporet.
Som en tilføjet note: der findes også en akustisk version af denne sang med helt ren vokal. Det er lige så magtfuldt som den originale sang, hvis ikke en smule mere hjemsøgende.
"Hollow King (Sound of the End)" (Fit for a King)
Måske mere end noget andet band, Fit for a King (ofte stiliseret som FFAK) er øverst på deres spil. Udgivelsen af fire albums og en genudgivelse af deres første album på kun fem år har bandet været travlt. Mens hvert album mere eller mindre har været en ret solid indgang, var det 2013's Creation / Destruction, der virkelig koede mig. Albumets andet nummer, "Hollow King", er en fyr af ild. Ryan Kirbys knurr springer ind lige fra begyndelsen, hvilket fører ind i bandets tyngste, mest head-banging sammenbrud til dato. Sangen er for det meste Kirby med et strejf af et par rene kor fra den daværende rene vokalist Aaron Kadura; hele sangen, lyrisk og musikalsk, er rent, uforfalsket metal. Teksterne er hårde ("Du er kongen af din egen ødelæggelse ... Din 'gud' kan ikke høre dine råb") og kan på tværs som brutale og straffende; men at kende sangen handler om en mand, der hjælper sin "mistede" ven (i åndelig forstand) kun med at opdage, at "ven" er sig selv, teksterne giver mere mening, måske som en kritik af kristne, der prøver at arbejde hårdt på deres tro uden tillid og tro på deres egen indsats. Bortset fra "False Profit" er det den bedste metal sang jeg nogensinde har hørt. Vil du have skrig, der får dig til at grumle? Dette er den sang, der vil gøre det.
"Min egen grav" (Mens jeg lægger dø)
Det måske det mest kontroversielle valg på denne liste såvel som den seneste sang, As I Lay Dying's 2018-single ser en tilbagevenden til form for bandet. Jeg har aldrig været en stor fan af deres version af metal, men endda var jeg opmærksom på historien omkring frontmand Tim Lambesis og hans stunt i fængsel. At genforene sig med ham var et risikabelt træk for bandet, og det har bestemt modtaget sin andel af tilbageslag. Ikke desto mindre ser det ud til, at det er et kristent band, at den værdi, de lægger på tilgivelse og andre chancer har ført dem til denne beslutning. "My Own Grave" er den perfekte sang i denne sammenhæng, hvor Lambesis skitserer sit fald fra nåde og erkendelsen af, at han virkelig havde metaforisk gravet sin egen nåde. Førende ind i et absolut smukt og iørefaldende ren-vokal kor af Josh Gilbert, sangen rammer hårdt, hurtigt og dybt. Det er utroligt personlig for Lambesis og bandet som helhed, og hvis Lambesis er så tro mod hans ord, som han lover at være, så gør jeg som jeg lægger Dies tilbagevenden værd at vente på.
"Outnumbered" (The Devil Wears Prada)
Tid til at være ærlig: der er ikke rigtig noget "kristen" ved denne sang. Faktisk kan nogle kalde det modsatte, fordi sangen (og hele EP) handler om, alt sammen, en zombie-apokalypse. Men det er selvfølgelig Devil Wears Prada, som vi taler om. Med sangtitler som "Assistant to the Regional Manager" (som, ja, tilsyneladende er en henvisning til The Office ), kan du ikke forvente, at disse fyre virkelig vil være seriøse. Jeg er ikke en stor fan af bandet - min første eksponering for dem var gennem deres sang "Dez Moines" på Guitar Hero - men denne sang er latterligt sjov. Med en fantastisk guitarintro og tekster, der som sagt fokuserer på at forsøge at overleve en angreb af zombier, beviser "Outnumbered" ikke al kristen musik at være religiøs. Nogle gange kan det bare være ... fjollet.
"Travesty" (Haste the Day)
En anden veteran fra genren, Haste the Day, har udbragt en masse musik. Det så ud til, at de var gået igennem ethvert hæftebånd af bands i genren: frigive flere albums, gennemgå medlemsskift ... og opløses kun for at reformere et andet album et par år senere. "Travesty" kan findes på deres album fra Attack of the Wolf King fra 2010. Flammende gennem en elektrisk åbning og et råb om "Du dækker mig!" fra David Keech, sangen, som så mange andre på denne liste, trækker ingen slag. Den måske mest religiøst gripende sang, bortset fra "Heralds", "Travesty" fokuserer på frelse. Linjer som "Du dækker den mørkeste del af mig" og "Med døden betalte du min løsepenge" peger på bandets håb om frelse, hvor deres synder blev tilgivet gennem Kristi død. I den forbindelse er det en magtfuldt kristen sang, der også formår at rocke virkelig godt. Hele andre kropsstanser, efter det første kor, synges strålende med knusende guitarriff, der skal matche. Alt i alt for en der ikke samlet set er en stor fan af bandet, synes jeg, at denne sang er fænomenal.
"Withering Kingdom" (Darkness Divided)
Endnu et band, der desværre har brudt op for nylig, Darkness Divided desværre efterlod en lille arv, med to albums og to EP'er. Men deres første udgivelse, Written in Blood, er en utrolig verbal udstrømning på den kristne tro. "Withering Kingdom" er tilfældigvis min favorit på albummet. Lige væk fra flagermus løsner Gerard Mora en torrent af høje skrig ("Alt liv vil lægge sit hoved / hvor støvet bliver død"), der strømmer ind i hans dybere vokal. Intet har vi ikke hørt før, men den rene energi i disse åbningslinjer er nok til at fange nogen pænt væk. Sangen bygger sig ind i et kor, der, ligesom "My Own Grave", viser renser strålende godt. Ren vokalist Sebastian Elizondo giver en stigende stemme til denne melodiske bit og tilbyder en krone, som jeg ønsker de fleste andre rene vokalister besidder. Det er ikke særlig blandet, i modsætning til "Heralds", men at være sin egen del i sangen gør den vidunderligt unik og hjælper hele sporet med at skille sig ud fra resten af albummet.
Tyngre er hjertet
Der er en masse god metalmusik derude, og der er flere andre bands og sange, som jeg kunne have overvejet til denne liste. Hvis jeg skulle vælge en "hæderlig omtale", ville det sandsynligvis være Rättige Vendettas "Johannes åbenbareren". Det er en fantastisk sang, men som mit perspektiv på bandets tro, som jeg for nylig blev rejst i tvivl, besluttede jeg det bedst at holde det til side for øjeblikket.
Hvilket fører til et interessant spørgsmål: Hvad gør et metalband til "kristen"? Jeg kender bands som Blessthefall, Wage War, We Came as Romans og Memphis May Fire har kristne medlemmer og har sange med kristne eller moralske budskaber i dem. Gør det dem imidlertid til et kristent band? Jeg er ikke helt sikker, og det var det, der fik mig til at holde en sang som "John the Revelator" eller endda Blessthefalls "You Wear a Crown but You’re No King" fra denne liste, spektakulær som de er. Det er lidt af en fin linje, men mens vi overvejer spørgsmålet om, hvad der definerer Christian Metal og artister, kan du nyde ovenstående sange.