5 af de bedste måder at blive bedre på guitar

At lære guitar

Som guitarister og musikere lærer vi altid. Så længe vi fortsætter med at hente guitaren, tager vi skridt til at blive bedre til vores instrument, hvad enten det betyder at mestre kompleks musikteori eller blot lære en ny folketone.

Det er en af ​​grundene til, at musikken er så underholdende. Du har ikke brug for et videospil for at udfordre dig til at gå op på et niveau som guitarist. Guitaren i sig selv er udfordrende nok! At vise forbedring til det niveau, der tilfredsstiller os, er dog undertiden frustrerende.

Hvordan bliver du bedre til guitar? Selvom der er mange forskellige stier, du kan tage for at lære guitar, kan et mere praktisk problem være, hvordan du vælger at bruge din tid hver dag. Hvad kan du gøre i dag, lige nu, for at forbedre din guitar-afspilning?

I dette indlæg deler jeg de fem ting, som jeg synes hjalp mig mest. Mens du kan lære at spille guitar og være anstændig til det, uden at gøre noget af disse ting, føler jeg personligt, at hver af disse ideer gjorde en enorm forskel i mit spil og min tilgang til instrumentet.

Som alt mit råd, tag det, du synes er nyttigt, og lad resten være. Jeg tror, ​​du finder mindst et par af nedenstående punkter værd at gennemføre.

1. Lær og øv skalaer

En vigtig ting, du kan gøre for at blive bedre på guitaren, er at lære og regelmæssigt øve skalaer. Du behøver ikke at lære enhver tilstand i enhver position, men i det mindste skal du overveje at lære de fem mindre pentatoniske mønstre og grundlæggende mønstre for de store, naturlige mindre og harmoniske mindre skalaer.

Dette er ikke så forvirrende, som det lyder, og selvom du ikke har nogen idé om, hvordan du spiller en skala lige nu, kan du lære, hvad du har brug for at vide ret hurtigt. Der er en bog kaldet Fretboard Logic, der virkelig hjalp mig med at forstå tavlen og hvordan de pentatoniske mønstre passer sammen.

Når du kender disse grundlæggende skalaer, skal du øve dem hver dag. Brug lidt tid på at øve dem på en fokuseret måde, men du kan også øve dem med din guitar frakoblet, mens du ser tv. Selv da skal du ikke bare gennemgå bevægelserne med din irriterende hånd; Sørg for, at du også anvender korrekt plukthåndsteknik.

At arbejde på dine skalaer har flere store fordele. For det første er det fantastisk at blive komfortabel med, hvordan forskellige toner fungerer sammen. Det er også en af ​​de bedste måder at forbedre både skævhed og fingerhåndfærdighed.

Hvis du ønsker at blive en af ​​de spillere, der kan improvisere solo og flyve rundt på fretboardet, er det at arbejde med dine skalaer hver dag en af ​​de bedste ting, du kan gøre.

2. Transkriber din egen tabel

Da jeg først lærte guitar var der ingen internet. Eller, jeg må sige, uanset hvilket internet der eksisterede var tilsyneladende kun nyttigt til et uheld at starte en atomkrig med Sovjetunionen. Du får måske også et dejligt skakspil ud af det, men det var bestemt ikke tilgængeligt for at lære sange på guitar

I dag er det eneste, du skal gøre, at indtaste navnet på en sang i din browser, og du kan trække et dusin steder med guitarfanen. Eller du kan gå til YouTube og få trinvise lektioner om, hvordan du spiller din yndlingssang.

Det er bestemt nyttigt for guitarister på alle læringsniveauer, men der er en anden måde at lære sange på, der vil forbedre dit øre og din forståelse af instrumentet meget. Du kan lære sange direkte fra optagelsen.

Ja, det er arbejdskrævende og frustrerende at transkribere din egen fane, men der er kun få bedre måder at virkelig forstå, hvad fantastiske gitarspillere laver, end at fikle med din egen guitar, indtil du kan få det til at lave de samme lyde.

Som barn tilbragte jeg timer på timer på at finde ud af sange fra band, jeg elskede, og noterede fanen ned i notebooks. Dengang brugte vi en arkaisk form for medieoptagelse kendt som et kassettebånd . Måske har nogle af jer yngre guitarister læst om dem i historieklasse eller set dem på museer. De var lette at spole tilbage og afspille, indtil du fik det rigtigt.

Digital lyd fungerer dog fint, det eneste, du er nødt til at sikre, at optagelsen afspilles med den rette hastighed, så noterne er på det rigtige tonele.

3. Jam sammen med andre musikere

Et andet fremragende skridt, du kan tage for at blive bedre på guitar, er at finde andre musikere at jam med. At handle med andre gitarafspillere hjælper dig med at udvide din forståelse af instrumentet. Det er især godt at kende og spille med guitarafspillere, der er mere avancerede end du er. De kan virkelig presse dig til at forbedre dit spil og udsætte dig for nogle ideer, du måske ikke har tænkt på alene, i det mindste ikke i et stykke tid.

Jamming med trommeslagere hjælper din timing. Medmindre du træner med en metronom eller trommemaskine, har du muligvis ingen idé om, hvis du spiller forskellige dele af en sang i det rigtige tempo. Anstændige trommeslagere holder tiden godt, og det er op til dig at passe ind.

At tilbringe tid med en bassist hjælper dig med at forstå deres rolle i bandet, og hvordan de to instrumenter passer sammen. Ligesom trommeslageren er bassisten en vigtig del af rytmesektionen, der danner grundlaget for lyden. At lære at arbejde med bassen i stedet for at komme i konflikt med det er vigtigt som en rytmegitarist.

Freestyle-jamming med andre musikere kan hjælpe din kreativitet og sangskrivning. Jeg anbefaler, at du optager disse sessioner og lytter tilbage til, hvad du har gjort. Du kan overraske dig selv!

Hvis du nogensinde vil spille i et band, skal du lære at lege med og komme sammen med andre musikere. Der er virkelig ingen anden måde at gøre det på end at hoppe ind med begge fødder. Du finder ud af, at det forbedrer dit spil enormt.

4. Lær andre musikstyre

Jeg har altid været rockgitarist, men selv som barn havde jeg interesse for klassisk musik. Dette skyldtes hovedsagelig min beundring for Randy Rhoads, må jeg indrømme, men det førte mig stadig til at udforske mange af de klassiske mestre.

Dog havde jeg ingen illusioner om faktisk at spille de ting på guitar, indtil jeg fandt mig selv en valgfri kort på college og besluttede at tage en klasse i klassisk guitar.

Det var temmelig fantastisk. Selvom jeg på det tidspunkt var en anstændig rock- og metalgitarist, der havde tilbragt tid i bands og indspilningsstudier, var jeg som en fisk ude af vand på mange måder, når det kom til klassisk guitar. Jeg blev tvunget til at lære og tilpasse mig, og det var en god ting.

Hvis du vil blive bedre på guitar, skal du ikke være bange for at gå ud af din komfortzone. Hvis du er en rockspiller, skal du bruge tid på at lære jazz. Hvis du er jazzgitarist, kan du eksperimentere med klassisk. Hvis du er en klassisk guitarist, så lær at spille nogle blues. Udvid dine horisonter, og lær noget nyt!

Ikke kun at lære en ny musikstil åbner døre for dig i forskellige genrer, det vil også forbedre dit spil i din foretrukne genre. Jeg er ikke i tvivl om, at de ting, jeg lærte i den klassiske guitarklasse, forbedrede min rockgitarspil, ligesom jeg kender den tid, jeg brugte på at studere jazz og blues, forbedrede min samlede spil.

Som en bonus, jo mere du kender til forskellige stilarter af guitar, desto flere muligheder har du til rådighed for dig, hvis du beslutter at gøre guitar til din karriere.

5. Spil guitar meget

Endelig, hvis du ønsker at blive bedre, skal du spille guitar meget. Du tænker sandsynligvis, at jeg skulle have gjort dette til mit første punkt, og jeg ville have sparet dig en masse læsning.

Måske spiller du allerede en masse guitar. Måske er du på den rigtige vej. Men jeg tror, ​​at mange guitarister ikke rigtig forstår, hvad det betyder at øve meget.

I en interessant bog om succes kaldet Outliers forfatter Malcolm Gladwell diskuterer ideen om, at for at være elite til noget, du har brug for at bruge 10.000 timers bevidst praksis. Dette er ikke det samme som den gentagne praksis, som jeg foreslog tidligere, når det kom til at arbejde på dine skalaer, mens du så tv. Dette er bevidst praksis.

Hvis du træner guitar seks timer hver dag, rammer du disse 10.000 timer på knap fem år! Lyder det som vrøvl? Se på nogen af ​​de virkelig usædvanlige guitarister gennem historien, og jeg gætter på, at Mr. Gladwells teori er lige på marken. Van Halen, Yngwie, Clapton, Vaughan, Hendrix - Jeg vil vædde på, at alle af dem nåede disse 10.000 timer godt inden deres 20-års fødselsdag.

Jeg hørte dette udtrykte en anden måde for årtier siden, da jeg først lærte guitar: Hvis du vil være god til guitar, skal du ofre hverdagens ting. Når dine venner skal ud og have det sjovt, skal du øve dig. I stedet for at melde dig ind i et sportshold eller blive involveret i fritidsaktiviteter, træner du. Stå tidligt op og øve guitar inden skole og arbejde, og øv derefter igen efter. Ved siden af ​​familie og skole skal guitaren være den vigtigste ting i dit liv.

Øv, Øv, Øv

Hvis dit hoved nu roterer, fordi du tror, ​​at du er nødt til at tilbringe hver vågne time med en guitar i dine hænder, hvis du nogensinde vil være god, skal du tage hjertet. Hvis du vil blive nævnt med de største guitarister i historien, der kan være den sti, du skal vælge. Ellers skal du overveje, hvor meget praksis du tror, ​​det vil tage at nå dine personlige mål.

Du kan stadig blive rigtig god til guitaren med en meget mere fornuftig praksisplan, som stadig giver dig mulighed for at få et liv. Hvis du kan finde tid til at lægge en times dedikeret praksis hver dag, er du godt på vej.

Det er også vigtigt at huske, at musik af natur er ekstremt subjektiv. Du har muligvis aldrig brug for at blive en ekstraordinær guitarist for at nå dine mål eller skabe den musik, du vil være kendt for.

Og du kan helt sikkert have det sjovt og nyde guitaren uden at bekymre dig om at øve skalaer, transkribe sange og finde trommeslagere at sætte sig fast med.