At lære et nyt stykke musik på klaveret kan være frustrerende. Gå rundt på den forkerte måde, og du kunne gøre tingene meget sværere for dig selv. Tag dig tid og følg et par logiske trin, men du skal være i stand til at få den under kontrol med selvtillid og nøjagtighed.
Hemmeligheden bag succesfuld læring - på klaveret eller i enhver anden form for bestræbelser - er at sikre, at du giver dig selv nok tid til at mestre hvert enkelt element, før du går videre til det næste. Her er et trin for trin-format, du kan bruge til at lære noget nyt pianomusik, selvom vi i denne artikel koncentrerer os om stykket "Finale" - som er i stil med JS Bach.
Du kan se, høre og udskrive det pågældende stykke ved at følge dette link til dets side på Score Exchange.
At lære et klaverstykke i sektioner
Husk, at der er to dele til læringskurven med klavermusik:
- Noder
- Klavertastaturet
Dit job vil være at oversætte noterne på siden til en repræsentation af komponistens ønsker, og du gør det ved at arbejde metodisk og være fast besluttet på at få det rigtigt. Her er de trin, du skal tage for at få dette stykke - eller andet - komfortabelt under dit bælte.
Lær stykket ved at studere partituret
Før du sætter dig ned og begynder at bashe dig væk, skal du se godt på noterne, der er skrevet på siden. Med hvert nyt stykke musik, du prøver at lære, skal du være i stand til at finde ud af nogle grundlæggende oplysninger ved blot at kigge på partituret.
For eksempel fortæller vi et hurtigt kig på den allerførste bjælke (se billedet nedenfor):
- Det er i nøglen til F-dur - der er en flad i tastesignaturen, og den højre håndmelodi begynder på noten F
- Det har 3 beats i en bar - 3/4 tidssignaturen fortæller os det
- Det skal spilles moderat højt - som angivet med udtrykket "mf" -mærkning
- Det er beregnet til at blive spillet hurtigt - tempoindikationen er 188 slag pr. Minut i kvartnoter, så det går temmelig hurtigt
Nu er du klar til at tage plads ved tastaturet og komme i gang.
At lære et klaverstykke i enkle trin
På trods af alt, hvad du kan hente fra at se på partituret, er din hovedprioritet at få fingrene rundt om noterne. Disse trin giver dig et grundlag, hvorfra du kan gøre det, hvorefter du kan bekymre dig lidt mere om dynamik, tempo og så videre.
Trin 1: Arbejd i små bidder
Start med den første linje i stykket, de første fire musikstænger. Prøv først at spille højre hånd og derefter venstre. Gå langsomt for at sikre dig, at du spiller hver note nøjagtigt som den er skrevet. Pas på fingering og artikulation - disse er normalt inkluderet for at gøre det lettere at spille stykket, så prøv ikke at ignorere dem.
Kontrapuntale strukturer
Vi siger, at musik er kontrapunt, hvis der er uafhængige melodiske linjer, der spilles af de to hænder, snarere end en melodi i den ene hånd og akkord i den anden. Kontrapunkt blev først et betydningsfuldt musikalsk apparat i renæssancen, men er mest forbundet med barokken, især i JS Bachs musik.
Du kan sandsynligvis fortælle ved at lytte til stykket, at det inkluderer en masse gentagelse. Bemærk, hvordan venstre hånd gentager højre hånd til at begynde med. Denne form for kontrapunktal struktur var populær i barokken. Du kan også høre, hvordan melodien dannes ved hjælp af masser af sekvenser, sætninger, der gentages på en anden tonehøjde. Ved at se disse små vanskeligheder kan du lære musikken at kende meget hurtigere.
En hurtig note: nogle mennesker går ind for bare at lære noterne og ignorere formuleringen, spiller det hele legato, indtil dine fingre bliver vant til at bevæge sig rundt på tastaturet. Det er helt acceptabelt, men det kan være en god ide at gøre det, når du har spillet det igennem flere gange.
Trin 2: Prøv at spille hænder sammen
Når du har sorteret de første fire søjler, kan du prøve at spille begge hænder sammen. Hvis du ikke kan gøre det, er det ikke verdens ende. Det vil blot fortælle dig, at mere praksis er nødvendig.
Hvis det er tilfældet, kan du øve dig på at spille højre hånd, indtil venstre hånd kommer ind, og fortsæt derefter med venstre hånd for et par toner. Fortsæt med at gøre dette, indtil du føler dig i stand til at fortsætte med højre hånd, hvilket vil ske automatisk, jo mere du træner.
Husk også, at hver gang du prøver at gøre noget nyt eller mere kompliceret - som at lege med begge hænder på samme tid - skal du muligvis nedsætte tingene endnu mere. Vær ikke bange for at gå så langsomt som nødvendigt: når du først har lært stykket, betyder det ikke noget, hvordan du formåede at lære det, bare det gjorde du.
Se på den fjerde stang musik. Jeg vil vædde på at du kan spille det afsnit på egen hånd med begge hænder sammen lige nu. Dette er et andet trick, du kan bruge, når du har været igennem stykket. Vælg enkle søjler her og der, og prøv at spille dem med begge hænder - du vil sandsynligvis blive forbløffet over hvor mange af dem du kan udføre fejlfrit.
Det er en god ide at gå videre til de næste fire musikstænger, så snart du føler dig klar. I dette stykke vil du bemærke, at højre hånd i søjler 5 til 8 næsten er den samme som i de første fire søjler, kun spillet en oktav højere og med en lidt anden konklusion. Jo mere du kan relatere stykker af stykket til hinanden, jo hurtigere får du det under kontrol.
Trin 3: Kombiner dele af stykket sammen
Generelt skal du arbejde langsomt, en hånd ad gangen, indtil du begynder at føle dig godt til at spille noterne. Når begge hænder begynder at reagere, og du tror, du er klar, skal du gøre en indsats for at kombinere mindre sektioner af stykket og spille dem sammen. For eksempel kan du måske prøve de første 8 søjler, derefter de næste 8 søjler osv.
Sørg også for at tage masser af pauser. Forsøg ikke at lære stykket på én gang på et møde. Ligegyldigt hvem du er din hjerne vil sandsynligvis ikke være i stand til at indtaste alle oplysningerne. Så arbejde i en halv time eller en time, og stå derefter op og gør noget andet. Dette sikrer også, at det, du har lært, har en chance for at synke ned i din hjerne uden at blive bombarderet af yderligere data.
Herefter, næste gang du sætter dig ned for at øve stykket, skal du se, hvor meget af det du kan spille lige igennem fra starten. Bare rolig, hvis du bliver forvirret og skal stoppe - det sker for alle. Men vær opmærksom på, hvor du har problemer ...
Trin 4: Øv stykkets tricky bits
Uundgåeligt vil nogle dele af et nyt stykke være vanskeligere end andre. I dette stykke er der for eksempel masser af sektioner, hvor den ene hånd gentager den anden. Ofte spiller højre hånd ottende toner, mens venstre spiller kvartnoter, hvilket gør navigationen lidt lettere. Billedet herunder giver en god illustration af dette.
Dette mønster fortsætter også gennem søjler 13 til 16, som vist ovenfor, men så er der en ændring. I søjle 17 bliver ting lidt mere kompliceret (se billede nedenfor), da begge hænder spiller ottende toner på samme tid. Den ene reddende nåde er, at de ottende note mønstre bevæger sig i nøjagtig samme retning, hvilket hjælper med at holde hænderne i synk.
Senere i stykket - ved søjler 36 og 37 - spiller de to hænder ottenotomønstre igen, denne gang i en længere periode. Tricket med disse er at skubbe noterne ned med hver hånd på nøjagtigt samme tid. De fleste af os foretrækker den ene eller den anden hånd, så det kan kræve en masse praksis at få hænderne til at bevæge sig sammen som en enhed. Uden denne følelse af enhed, vil det dog lyde klodset og usammenhængende.
Trin 5: Udfør dit stykke
Dette burde ikke narre dig ud, fordi det ikke er så dramatisk, som det lyder.
Forslaget er at prøve at udføre stykket - eller så meget af det, som du føler dig i stand til - for nogen, du har tillid til. Det kan være et familiemedlem eller en nær ven, men det skal være en person, der ikke er alt for kritisk.
Hvis det er for beskatning, kan du tage den mindre stressende rute og lave en optagelse. Bare spill så lidt eller så meget af brikken, som du vil, og optag det med enhver enhed, der er praktisk. Brug din telefon, hvis den har denne funktion, eller din bærbare web-cam. Du behøver ikke at optage det visuelle, hvis du ikke vil, bare musikken. Det er den lyd, du vil være i stand til at høre, så det er bedre at ikke have noget andet, der distraherer dig.
Når din optagelse er foretaget, skal du læne dig tilbage og lytte til den. Vær dog ikke for hård mod dig selv; chancerne er, at det ikke er perfekt endnu. Det bedste, du kan gøre, er at lægge optagelsen til side eller lade den være i et par dage. Fortsæt med at øve på stykket, og lav derefter en anden optagelse. Sammenlign de to optagelser for at give dig selv en idé om, hvor meget fremskridt du gør, og derefter - når du har lyst til det - give din langmodige ven eller familiemedlem endnu en mini-betragtning.
Trin 6: Polér dit stykke til perfektion
På dette trin får du sandsynligvis klaverstykket lært - og sandsynligvis har det meste memoreret. Dette sker bare ved at spille det igen og igen. Men der er endnu et trick, der sikrer, at du ikke falder fra hinanden under en efterfølgende forestilling.
Når du sætter dig ned for at spille i stedet for at starte i starten hver gang, kan du prøve at vælge en anden sektion af stykket, du vil arbejde på. Du begynder muligvis at øve den sidste side eller de sidste 8 søjler eller midtsektionen af stykket. Dette særlige stykke har tre sektioner, arrangeret som følger:
- Søjler 1 til 20 - introduktionen af hovedtemaet
- Søjler 21 til 46 - små variationer på hovedtemaet, bevægelse mod den relative mindreårig (D-mindre)
- Søjler 47 til 66 - vender tilbage til hovedtemaet i F-dur
Som du sandsynligvis er klar over, praktiserer de fleste af os ved at sætte os ned og spille stykket igennem fra starten. Men det er ikke nødvendigvis en god idé, især hvis du altid bliver kastet af et bestemt afsnit af musikken. Jeg skrev dette stykke, men jeg havde stadig lidt af en kamp med søjlerne 56, 58, 60 og 62, hvor venstre hånd har en ottende notehvile i starten af baren. Det er vanskeligt, og det er alt, hvad der er der til. Når du først har musikken gemt, kan du naturligvis gå over sektioner som denne, så ofte du vil, indtil de begynder at føle sig naturlige og komfortable.
Den måde, du øver på, vil påvirke, hvor hurtigt du lærer noget nyt stykke klavermusik. Vær ikke bange for at gå langsomt og bruge så meget tid på vanskelige passager, som du tror, du har brug for. Som jeg nævnte tidligere, når du først kan spille stykket til din tilfredshed, betyder det ikke noget, hvordan du har gjort det eller i hvilken rækkefølge du øvede de forskellige sektioner. Det eneste, der betyder noget, er, at du kan spille det jævnt, kontinuerligt, fra begyndelse til slut.
Jeg håber, at disse tip hjælper dig med at gøre netop det - og held og lykke!
se quizstatistikkerYderligere tip til læring af klaverstykke
Du spekulerer måske på, hvordan du hurtigt kan lære at spille et nyt klaverstykke, når alle rådene fortæller dig at gå langsomt. Det lyder som et paradoks, men det er det ikke. Pointen er, at medmindre du går langsomt og sørger for, at du lærer noterne og tekniske, lærer du brikken forkert. Og når du først har lært det på en bestemt måde, vil det være dobbelt så svært at lære det igen. Så for at lære det "så hurtigt som muligt" skal du tage din tid, opdele den i mindre bidder og fokusere på de mest vanskelige aspekter.
Jeg skal også påpege, at fingerafvisningsindikationerne i dette stykke - og i mange stykker offentliggjort musik - simpelthen er der som vejledning. Det kan være, at brugen af alternative fingre fungerer bedre for dig, i hvilket tilfælde du skal følge dine instinkter. Fingeringer er der for at give dig en måde at nærme musikken på, men de er ikke skrevet i sten. Hvis noget føles ubehageligt, skal du gøre noget andet.
Du vil også bemærke, at den venstre hånd notation lejlighedsvis bevæger sig fra basclef til diskanten clef. Dette skyldes, at venstre hånd bevæger sig op i diskantområdet, hvilket ville være vanskeligt at læse, hvis det blev noteret med hovedbokslinjer. Brug af diskantknappen gør det lettere, så bare pas på det, når det sker.
