Den kunstneriske og unikke "Future Politics"
Sammensat af Katie Stelmanis, musiker / producent Maya Postepski, bassist Dorian Wolf og keyboardist Ryan Wonsiak, den canadiske elektroniske gruppe Austra udgiver deres tredje studioalbum, 'Future Politics'. Austra er kunstneriske og unikke i 'Future Politics'. De bedste øjeblikke på pladen lyder uigenkaldeligt friske og virkelig originale, men sangene er ikke ubestridelige.
'Future Politics' vil sandsynligvis ikke være det album, der giver det canadiske elektroantøj den bredere anerkendelse, de fortjener. Kun et par spor flimrer med appellen om at konvertere massepublikum og overgå gruppens statskonkurrence. Mens den nye LP ikke har appellen fra 2013-forgængeren 'Olympia', er 'Future Politics' sammenhængende. Austra bruger projektet til at fremme deres egen sikre overtagelse af synth-pop og dark wave genrer.
Blandet, mestret, produceret og konstrueret udelukkende af kvinder, 'Future Politics' er langt væk fra nutidens korthældede elektroudgivelser, og Austra ser ud til at glæde sig over det. Alligevel, til trods for pladens farve, løsner 'Future Politik' sig aldrig helt fra en regimenteret, disciplineret energi.
Post-kapitalistiske, utopiske temaer
Det kan tage nogle få spins af albummet for afslappede lyttere at sætte pris på bandets æstetiske og post-kapitalistiske, utopiske temaer. Selv da kan 'Future Politics' føles noget uden for rækkevidde for nogle af dem. Stadig er de karakteristiske forestillinger fra Austras grundlægger, hovedvokalist og musiker Katie Stelmanis nogle af platens største attraktioner.
Heldigvis er 31-åringens markante vokal ikke udvandet på 'Future Politics'. Det er faktisk forbedret, og det er grunden til, at mange af nedskæringerne lyser. På udskæringer 'Utopia' og 'I'm A Monster' synes Austra at være forpligtet til at præsentere Stelmanis 'gaver på nye og udfordrende måder. Stelmanis skyder på LP's største crossover-øjeblik, førende single 'Utopia'. Canadieren tager derefter en dramatisk vending på det gåtefulde, tempererede højdepunkt "I'm A Monster".
Lonely On the Dancefloor
'Jeg elsker dig mere end du elsker dig selv' fungerer inden for en 'ensom-på-dansegulvet' -stemning. Det er let at blive fejet op i. Der er en ægte romantik og følelse af længsel omkring melodien, og Stelmanis har ikke noget problem med at kanalisere det. Nogle gange kan melodien foruroligende ligne en forenklet type af 1990'erne.
Titelsporet 'Future Politics' vader sig først i verdens ukontrollerede politiske landskab med dunkende beats og trassende tekster som, 'systemet hjælper dig ikke, når dine penge løber tør ... Jeg leder efter noget til at stige op over.' De måder, hvorpå banen vokser og intensiveres mod sit højdepunkt, er tiltalende. Centreret omkring en magnetisk, svingende sløjfe er 'Angel In Your Eye' stilfuld og lidt svul. Dets søvnige, singalong melodier skiller sig ud.
At holde lyttere gætte
Den relativt umiddelbare 'Freepower' viser en række dansbare, undertiden latterligt uimodståelige ideer. Det er drysset med produktions-tricks, der holder lytteren gætter og udligner melodiets tilgængelige beatwork.
På en anden note er det interessant, hvordan Stelmanis aldrig synes bundet til 'Freepower'. Nogle gange lyder sangeren som om hun optræder uafhængigt af sporets instrumental. Sammenlignet med de melodier, der følger, har 'Gaia' mere en fremadladning. I modsætning til dets metafysiske ordspil, er sangens instrumentelle og udstrakte harmonier dynamisk ophidsede.
Gennemsnit af beregnet elektro
'Beyond A Mortal' stopper aldrig med at klinge maskindrevet, men der kanaliseres meget varme og sensualitet på udskæringen. Stelmanis 's spøgelsesfulde vokal skærer rent gennem melodiens diskret, sofistikerede og beregnede elektro. Indkapslet i en æterisk aura viser 'Beyond A Mortal' lagene af tekstur i Stelmanis 'vocie. Efter sangens midtvejsmærke pauser udskæringen kortvarigt, inden hun fortsætter med sin elektro-blanding.
Den mørke, gradvise stomp af '43' arresterer. Alternativ og anden verden er melodien grumset på måder, der ikke er på forhånd. Idet omstrejfende gisper og en dyster brumring cirkulerer inden for sangens baggrund, sidder en urørt Stelmanis smukt over sporets humørige instrumentale. '43' er mærkelig og rummelig, heldigvis selvom melodien ikke overskrider sig selv, sker alt i skridt.
På lidt over et minut er 'dybt tanke' et kort mellemrum af plukkede harpe-lyde. Bortset fra at give lyttere et flygtigt øjeblik med meditation, er inkludering det lidt tilfældigt. Enhver dybere mening bag kortudbudet, der ikke bliver gjort umiddelbart klart. Når det er sagt, ender 'dybt tanke' i sidste ende med at bidrage til platens frie ånd og allround præcision.
Kendelse: ***** 5.5 / 10
