Abigail Ferguson og Mary Hanley stammer fra synthwave / italo-disco-bandet Bunny X. Deres musik hylder alle de store lyde fra 80'erne. I en e-mail spurgte jeg Abigail om bandets oprindelse, deres kreative proces og talte med dem om nogle af deres kommende musikalske projekter.
Karl Magi: Hvordan kom Bunny X sammen som et projekt?
Abigail: Mary og jeg mødtes her i NYC i 2005 og opdagede hurtigt vores gensidige kærlighed til karaoke (og Malbec og senaftenpizza) og gjorde ofte duetter sammen. Efter et stykke tid begyndte vi at bemærke, at vores stemmer smeltede godt sammen, og Mary begyndte at lære mig mere om harmonisering. I 2008 eller deromkring begyndte vi at synge som backing vokalister for et par lokale bands (vi sang endda i et Queen cover band) men indså snart, at vi ville prøve vores hånd på at skrive vores eget materiale. Mary og jeg begyndte at skrive nogle synthpop-sange i 2009-2010 og mødte også vores (nu) langvarige producent, Conrad Kaneshiro, omtrent på samme tid, men før vi begyndte at samarbejde med Conrad og gå på italo-disco-ruten, lagde vi en EP kaldte Lovespy i 2012 ved hjælp af producent Jesse Glick. Disse sange er alle stadig inde på vores SoundCloud for eftertiden, men generelt set udfører vi dem ikke længere, da vores lyd og stil har ændret sig så meget siden da. I 2013 samarbejdede vi alvorligt med Conrad og udgav vores første italo-disco-sang If You Say Yes i 2013 og flere flere sange i årene der fulgte som Potential, Lasers og Lace og Hit Show, som faktisk er et ældre spor, der vi endelig frigav sidste år komplet med en video.
KM: Hvad trak dig mod at gøre retro / synth-stilen?
A: Jeg gætte, at jeg begyndte at lytte til synthwave i 2013, da jeg hørte FM Attacks Deja Vu. Den rekord er sindssyg. Det er så godt. Gennem FM Attack kom jeg ind i besøgende og begyndte at opdage andre kunstnere i den generelle genre, som jeg også godt kunne lide Parallels og Electric Youth. Jeg tænkte ikke engang på at prøve min hånd på synthwave siden Mary og jeg har stort set udelukkende holdt mig til italo i de sidste flere år, men engang omkring 2017 begyndte jeg virkelig at tage et dybt dykk i genren og indså hurtigt, at der var denne helhed verden, som jeg kun havde været på periferien af. Så i de sidste par år har jeg virkelig bare været en ivrig lytter med denne voldelige appetit på synthwave og tilstødende genrer (jeg ser på dig popbølge og darkwave).
Under en koncert, vi havde i Brooklyn i 2016, blev vi ven med en super flot og talentfuld kunstner og producent, Miles Maxwell (der laver eksperimentel elektronisk musik under sin primære moniker GGGAMESSS). Ikke så længe efter at vi mødtes, begyndte vi at arbejde sammen om flere demospor, Mary og jeg havde samlet i løbet af årene, men efter nogen tid indså jeg, at jeg virkelig ville prøve at skrive nogle synthwave-sange. Så tre af os kom på arbejde, og Miles fortsatte med at hjælpe os med at producere vores allerførste synthwave-spor: Stay, Unknown Places og vores seneste udgivelse Come Back, som alle blev udgivet sidste år.
KM: Hvilke kunstnere har påvirket dig mest, og hvorfor?
A: Nå, jeg er personligt en pop-elsker fra 80'erne og voksede op på Madonna, Cyndi Lauper, Tina Turner, Eurythmics og Kim Wilde, for at nævne nogle få. Så jeg ender med at bruge det meste af min tid på at lytte til fantastiske kvindelige kunstnere som Mecha Maiko, NINA, Parallels, LGHTNNG, Dana Jean Phoenix, Roxi Drive og for nylig Jessie Frye. Jeg er også stærkt påvirket af Timecop1983, FM Attack, Absinth3 og Trevor Something. For så vidt angår Italo, voksede jeg op på den genre, så jeg er påvirket af et væld af kunstnere som Ken Laszlo, Valerie Dore, Sandra, Savage, Fancy, Miko Mission og Silent Circle, for blot at nævne nogle få.
KM: Tal mig gennem den proces, du foretager, når du opretter ny musik.
A: Det er bestemt en blanding. Nogle gange vil jeg begynde at nynne en melodi i brusebadet, eller mens jeg er ude på gåtur, og så griber jeg min telefon og synger ideen lige ind i et stemmememo, så jeg ikke glemmer det. Andre gange kommer jeg bare rundt med nogle løkker for at hjælpe med at kødes ud af en idé og få en grundlæggende synth- og baslinie i gang med mine midi-taster, indtil jeg begynder at føle en generel stemning og melodi til sporet, hvilket er, hvordan Stay og flere andre sange kom til. Men for det meste samarbejder Mary og jeg med vores producenter, Conrad og Miles, for virkelig at bringe vores ideer og vision til live.
KM: Fortæl mig mere om dine kommende musikalske udgivelser.
A: Vi kommer meget ud i de næste par måneder, da vi frigiver en 12 ”Maxi Single af nogle vidunderlige remixer af Stay af lang tid italo DJ / producent Flemming Dalum samt Vincenzo Salvia (ingen fremmed til synthwave og italo disco) og Conrad Kaneshiro. Dette kommer ud den 14. februar via Fresh Color Music. I marts frigiver vi to yderligere 12 ”Maxi Singles (via AMD Records) til Disco Pagan Boy and Words, som vil indeholde den legendariske italo-disksanger Fred Ventura. Mary og jeg er blevet meget hædret og ydmyge over at arbejde sammen med Flemming og Fred.
På synthwave-siden samarbejdede vi for nylig om et spor, Call in the Night, med den super talentfulde CJ Burnett, som netop blev frigivet for et par uger siden. Vi er i øjeblikket travlt med at arbejde på nogle kommende samarbejder med Driver86, Time Travel (TT), Marvel83 'og lige for nylig FacexHugger.
KM: Hvad er dine fremtidsplaner med Bunny X med hensyn til at komme derude med din musik?
A: Generelt synes jeg, at synthwave-samfundet er meget støttende og positivt, så uanset om det interagerer direkte via sociale medier eller andre platforme som SoundCloud og Bandcamp, synes jeg, der er masser af gode muligheder i dag med hensyn til at få ens musik derude . Vi interagerer bestemt med andre kunstnere og lyttere via sociale medier og sender også jævnligt vores sange til genrespecifikke YouTube-kanaler og Spotify-spillelister, så vi planlægger at fortsætte med at lægge vores indsendelser og holde fingrene krydsede. Vi er altid ydmyge og utroligt værdsatte af de slags sjæle, der arbejder hårdt for at hjælpe med at promovere kunstnere. Der er også en temmelig forbløffende lokal scene her i New York for synthwave-artister og fans, så det har været rigtig sejt at mødes og hænge ud med længe fixturer i scenen som Aaron Vehling (Vehlinggo), Nightwav-besætningen, Betamaxx og DJ Ten .
M: Hvad er dine synspunkter på den aktuelle tilstand af retrosynth / synthwave-musik?
A: Vi er relativt nybegynder til synthwave, da vi har været så fokuseret på italo-disco-musik i de sidste flere år, og der er virkelig ikke en enorm lokal scene for det, så det at få mere involveret i synthwave har åbnet hele denne anden verden, der har været og fortsætter med at være virkelig speciel for os, så meget som vi elsker vores italo. Men når det er sagt, føles det endda for mig, at synthwave er gået temmelig mainstream. Ligesom Aaron V. og jeg så The Midnight optræde sidste efterår i Brooklyn Steel, og det var bare pakket, vi kunne ikke tro folkemængderne. Jeg var som "Hvor kom de alle fra, Aaron?"
Det er ingen overraskelse, når jeg ser på alle de synspunkter, de har samlet på YT. Jeg tror stadig, at uanset hvad denne genre er fuld af magi og nostalgi, og personligt kan jeg ikke slippe af med det, selvom jeg ville, fordi jeg bare virkelig elsker musikken så meget. Uanset om en kunstner har to millioner visninger eller 200 visninger, der er så mange perler derude.
