En guide til formen for Minuet og Trio

Minuet og trioen er en almindelig form, der bruges i klassisk musiksammensætning. Det dukker ofte op som den tredje bevægelse af symfonier og strygekvartetter og er også blevet brugt i vid udstrækning i klaverværkerne blandt andet Mozarts og Beethoven.

Hvorfor skulle nogen komponist skrive en minuet og trio? Det giver dem en ramme inden for hvilken de kan arbejde. Ligesom sonataform er der visse regler, der skal overholdes. Og når man skriver et stykke med fire forskellige sektioner - som f.eks. En klaversonate eller symfoni - er det vigtigt at sikre sig, at der er variation. Arten og placeringen af ​​minuet og trioen betyder, at det også er let genkendeligt, hvilket hjælper lyttere med at få fornemmelse af musikken lettere.

Så her er en enkel guide, der hjælper dig med at forstå og identificere en minuet og trio, næste gang du hører det.

Struktur af en typisk Minuet & Trio

Minuet kom først, og trioen blev tilføjet senere. Minuetter blev oprindeligt skrevet for at blive danset til. Da danse-dille døde, fortsatte komponister med at skrive stykker ved hjælp af minuet-stilen og udvide og ændre den for at holde trit med skiftende tider.

En minuet har tre slag i en bar og bevæger sig generelt i et afslappet tempo. Komponister så langt tilbage som Jean-Baptiste Lully (1632-1687) skrev dem for domstole for konger og dronninger, hvor velhavende og overklasse mennesker ville samles for at forkæle sig med god mad og drikke, stræber efter at gøre et godt indtryk på kendelsen monark, eller bare sørg for, at de blev set på de rigtige steder.

På tidspunktet for JS Bach blev minuet en musikalsk form i sig selv. Trioelementet udviklede sig som en teknik for at få minuet til at vare længere og er simpelthen endnu en minuet fast i midten. Komponister hjalp publikum med at identificere trioen ved kun at score den for tre instrumenter - og det er her navnet "trio" kommer fra.

Her er et billede af den grundlæggende brede struktur i formen af ​​minuet og trio:

En trio af muligheder

Minuet i begyndelsen og minuet i slutningen er den samme. Det kan virke kedeligt for os i disse dage at gentage hele den første del af stykket igen, men du skal huske, at folk normalt kun hørte musik en gang. De kunne ikke slå på radioen, pop en cd i deres stereo eller downloade den via iTunes. Deres eneste møde med musikken ville være, når de hørte den optrådte live, på en dans eller en koncert. Den eneste måde, de kunne få høre det igen og igen, ville være, hvis de havde noder og evnen til at spille det. Ellers ville melodierne og harmonierne gå i det ene øre og ud i det andet. Så komponister brugte gentagelse for at gøre det lettere for dem.

Du vil bemærke, at minuet og trioen er en tredelt struktur. Det er vigtigt, fordi hver enkelt af de tre dele også indeholder tre dele. Så del A, den originale minuet, følger ABA-formatet, ligesom trioen og den afsluttende minuet gør. Her er hvordan strukturen ser ud, når den er opdelt i dens bestanddele:

Gentagelse, gentagelse, gentagelse

Du vil bemærke, at sektion B - trioen - bruger forskellige bogstaver til at identificere hver af dens tre dele. Det er fordi musikken til trioen er unik. Det er muligvis baseret på, hvad der kom før det, dvs. minuet, men det vil varieres på en eller anden måde, normalt ved en nøgleændring og ofte med en anden melodi. Så fordi musikken er forskellig, bruger vi forskellige bogstaver for at indikere det.

Minuet og trio-form bruger gentagelse i vid udstrækning, som nævnt ovenfor. Dette skyldes dels, at komponisterne ønsker at gøre deres lyttere bekendt med så hurtigt som muligt, dels på grund af genrenes konventioner. Det er muligt for moderne kunstnere at spille stykkerne uden at gentage sektioner - alt afhænger af, hvor strengt de ønsker at overholde komponistens ønsker.

Her er den måde, en typisk minuet og trio ville blive spillet med gentagelserne:

Typiske eksempler på denne klassiske form

Uanset om du er klar over det eller ej, har du sandsynligvis hørt en minuet og trio på et tidspunkt i dit liv. Eksempler på formen findes overalt i musikken fra Haydn, Mozart og Beethoven. Du er sandsynligvis kommet over dette berømte stykke af Beethoven, især hvis du nogensinde har haft klaverundervisning. Det er en del af det repertoire, som de fleste pianister vil lære de første par år af deres undersøgelse:

Et andet lige så berømt eksempel forekommer i Haydns 'overraskelse' -symfoni. Tjek den tredje bevægelse og se, om du kan identificere minuet og trio-strukturen.

Arrangeret til let klaver og inklusive Fur Elise, Minuet i G og andre populære stykker af en af ​​de største komponister gennem tidene.

Tilføjelse af variation for at holde tingene interessante

Med så meget gentagelse spekulerer du måske på, hvordan komponister forhindrer lyttere fra at kede sig. En måde de kan opnå dette på er ved at ændre enderne på sektioner, for eksempel ved at bruge første og anden gang bjælker. Disse subtile ændringer er tilstrækkelige til at tilføje variationen til musikken ved at smide et lille twist ind, der overrasker lytterne og får dem til at tage varsel.

Et andet trick, de bruger, er at ændre musikken inden for et afsnit. Så for eksempel i åbningsminuet, der har en ABA-struktur, kan en komponist muligvis vælge at ændre det sidste A-afsnit og give det en helt unik afslutning, hvilket hjælper med at få det til at skille sig ud. Eller de kan indikere, at sektionen spilles medium højt første gang og derefter meget blød anden gang. Stykker til orkester kan opnå differentiering ved at variere instrumenteringen. Små ændringer som dette kan have en enorm indflydelse, især i hænderne på en håndværker som Beethoven eller Haydn.

Nøgleændringer kan også give lettelse. Typisk er trioen i en anden nøgle, for eksempel den relative mindreårige eller den dominerende. Dette har to fordele for lytteren:

1. Det giver et nyt tonalt center, noget nyt for øret
2. Når den originale melodi vender tilbage, bringer den en følelse af fortrolighed og anerkendelse

Den tredelte form med et øjeblik

Den vigtigste ting at huske om Minuet og Trio er, at alt er i tre. Her er en hurtig oversigt, der hjælper med at bringe det hele sammen.

• Hver af sektionerne i stykket - minuet, trio, minuet - har tre slag i en bar
• Der er i alt tre sektioner, der fremstiller en ABA-form, også kaldet ternær form (tre dele)
• Hver sektion er opdelt i tre forskellige dele
• En minuet og trio er normalt den tredje bevægelse af en sonate, koncert, symfoni eller strygekvartet

Og det er alt, hvad der er der til. Test din viden ved at udfylde den korte quiz nedenfor, og husk at lytte nøje, næste gang der er klassisk musik, der spiller for at se, om du kan få øje på disse minuetter og trioer!

Bare et Minuet!