Fender Stratocaster
Fender Stratocaster er en alsidig guitar, et af de mest berømte instrumenter i verden. Spillere i enhver musikgenre har fundet en måde at sætte den på arbejde og skubbe utrolige toner ud. Fra rock til blues og endda heavy metal kommer Strat igen og igen.
Nogle temmelig talentfulde guitarhelte har været afhængige af Stratocaster siden den først blev introduceret i 1950'erne. Måske bruger din yndlingsgitaarspiller en Strat. Pokker, måske spiller du en Strat. Men stoppede du nogensinde med at undre dig over, hvorfor ?
Javisst, Fender Stratocaster, med sit dobbeltudskårne design, tre pickups og en flad, solid krop, var et temmelig innovativt instrument, da det først kom ud for så mange årtier siden. Men i dag er det originale Strat-design blevet forbedret af næsten enhver guitarproducent under solen og endda af Fender selv.
Stadig er den basale Stratocaster, bygget omkring den originale stil, en af de mest elskede guitarer på planeten.
Der er selvfølgelig grunde. Den første skyldes, at Fender fremstiller en dyster god guitar. Selv de bedste Strat-kloner kopierer ikke helt stemningen fra en ægte Fender Stratocaster.
Den anden grund er de fyre, du vil læse om i denne artikel. Dette er nogle af de mest indflydelsesrige guitarister i historien, og alle spillede eller spillede en Fender Stratocaster.
Der er en grund til, at de valgte Strat som den guitar, de ville lave historie med. Og hvis det er godt nok for dem, det ved du.
Her er nogle af de mest indflydelsesrige guitarister, der nogensinde har en Fender Stratocaster.
Eric Clapton
Eric Clapton er uden tvivl en af tidenes bedste guitarister og en musiker, der for evigt er knyttet til Fender Strat. Specielt i hans tid med Cream åbnede Clapton nye veje og ideer til elektriske gitarspillere overalt.
Ting er, dengang spillede han en Les Paul! Hans legendariske soloer på Beatles 'sang While My Guitar Gently Weeps blev optaget med en Les Paul. I løbet af sin tidlige karriere spillede han alt andet end en Strat, inklusive Telecasters, Jazzmasters og Gibson SG. Først i 1969 skiftede han til Stratocaster.
Alle kender den nu berømte historie. Clapton købte en flok Stratocasters, tog dem fra hinanden og samlet de bedste stykker af hver i den guitar, han ville navngive Blackie . I de efterfølgende år cementerede Clapton sin status som en af de største guitarister nogensinde og tilbragte de næste årtier med en Stratocaster.
Jimi Hendrix
Hendrix fortjener bestemt omtale som en af de mest ikoniske Stratocaster-spillere nogensinde. Han var venstrehåndet guitarist, men held og lykke med at finde en venstre guitar i 1960'erne.
Nogle gange spillede han en Gibson Flying V, hvilket hjalp på grund af dets symmetriske kropsdesign, men oftere spillede han en omvendt Stratocaster, spændt omvendt. Det blev det klassiske Jimi-look, og i et stykke tid lavede Fender endda en brugerdefineret guitar til højrehåndede spillere med en omvendt krop.
Som guitarist ville Hendrix ændre det hele. Musikere som George Harrison, Eric Clapton og Keith Richards tog med til hans shows for at suge den nye lyd, han havde skabt. Jimi spillede mange forskellige Strats i løbet af sin karriere, og hans antics på scenen matchede hans vilde, innovative spillestil.
Han brændte sine Strats, kastede dem og spillede dem på hovedet og bag hovedet. Den hvide Woodstock Strat er nok hans mest berømte.
En strat er født
Jeff Beck
Der er få navne, der er mere synonyme med Stratocaster end Jeff Beck, skønt han markerede sig så meget med Gibson Les Paul, som han gjorde sine Fenders.
I vidt omfang tænkt som en af de mest innovative guitarister gennem tidene, omfatter Beck's genrespændende stil alt fra jazz til hard rock. Efter den tidlige kommercielle succes med Yardbirds, byggede han en imponerende krop et solo-arbejde og projektalbum, der har påvirket generationer af unge musikere.
Beck spiller er kendt for sin ekspressivitet, hvilket muligvis kan forklare, hvorfor han er tynget til Strat. Han spiller med fingrene, ikke et valg, og Stratets layout giver nem adgang til lydstyrkeknappen og vibrato-armen for en spiller, der ikke er plummet.
Selvfølgelig er alt, hvad vi kan gøre, at spekulere, da det at komme ind i sindet hos en sådan legendarisk guitarist og prøve at finde ud af, hvad der får ham til at krydse, er uden for blot dødelige evner.
Buddy Holly
Buddy Holly var ikke en guitarvirtuos, og sammenlignet med de andre musikere på denne liste kan det se ud som om han ikke hører hjemme. Uden ham er Stratocaster dog muligvis ikke, hvor den er i dag.
Holly var den første kunstner af enhver berømmelse, der blev set med Strat, som var et ganske nyt fanget design på det tidspunkt. Hans optræden på tv-programmer som Ed Sullivan Show og i koncert med denne vilde nye Fender-guitar bidrog uden tvivl til instrumentets popularitet.
Mens Holly måske ikke har haft koteletterne af dem, som han ville påvirke, spillede hans sangskrivning og rytmestil en stor rolle i at forme lyden fra den tidlige rockmusik og alt, hvad der kom efter. Holly spillede et par forskellige strats, men den mest ærbødige er en bestand '58-model, der nu er bosiddende i Buddy Holly Center i Lubbock, Texas.
Ritchie Blackmore
Han er far til den neo-klassiske strimler og en indflydelse på enhver heavy metal-guitarist, der har hentet instrumentet i de sidste 30 år, uanset om de ved det eller ej.
Først med proto-metallegender Deep Purple, og derefter med Rainbow, var Ritchie Blackmores guitarspil det næste store skridt for en hård rockverden, der stadig glædes af bidrag fra Hendrix og Clapton. Siden 1970 har han selvfølgelig gjort det med en Fender Stratocaster, ellers ville vi ikke tale om ham her!
Blackmores eksperimentering med klassisk musik påvirkede spillere som Yngwie Malmsteen og Randy Rhoads, to guitarister, der ville fortsætte med at cementere forbindelsen mellem metal og den klassiske genre. Uden ham er det faktisk svært at forestille sig moderne metal i dag.
For evigt innovatøren fortsatte Blackmore med at danne Blackmore's Night, der fremmer hans udforskning af klassisk og middelalderlig musik.
Blackmore Strat
David Gilmour
Pink Floyd handlede uden tvivl om det trippeste band, der nogensinde eksisterede. Men bag de psykedeliske lyde og hovedskraberende tekster er David Gilmours glatte leadgitarværk. Gilmours vigtigste guitarer igennem årene har været Fender Strats, stærkt tilpasset med eftermarkedet pickups og andre udskiftede dele.
De, der ikke er i Floyd-stemningen, er muligvis nødt til at grave lidt for at komme til Gilmours bedste arbejde, men rejsen er det værd. Han er en innovatør, den slags guitarist, der markerede sig ikke kun med sine færdigheder som musiker, men med sin fantasifulde konstruktion af tone og lyd.
Gilmours mest legendariske instrument har været i hans arsenal siden 1969 og er blot kendt som The Black Strat. Guitaren gennemgik adskillige ændringer gennem årene og er genstand for en bog fra 2008 af Gilmours guitarteknologi, Phil Taylor.
Stevie Ray Vaughan
For ikke-guitarister er Stevie Ray Vaughans musik mest anerkendt for iørefaldende korafsnit og blanding af rytmer. Faktisk fik Vaughans sange meget radiospil i 80'erne og begyndelsen af 90'erne og er stadig populære i dag.
Men hvis du er en guitarist, genkender du også SRV for to yderligere ting: Sindssyge blues-chops og mindblæsende tone. Lige siden Vaughan ramte scenen har spillerne forsøgt at finde måder at få deres Stratocasters til at lyde mere som hans. Snart nok lærer vi alle: Der er mere at tone end guitaren.
Vaughan spillede et par forskellige strats, men nummer et er langt hans mest berømte. Det er en '62 krop med en '63 nakke og palisander fingerboard. Tremolo er vendt, tilsyneladende for brugervenlighed, og pickguard har SRVs initialer.
Stevie siges at være meget ujævn med sine guitarer, og i dag viser nummer et arene af misbrug og utallige reparationer. Han spillede guitar live og på hvert studioalbum fra 1973 indtil hans uheldige død i 1990.
Eddie Van Halen
Medmindre du har boet under et Marshall 4x12-skab i de sidste tredive år, ved du, at Eddie Van Halen er højt oppe på listen over de mest indflydelsesrige guitarister i universets historie. Ligesom Hendrix før ham, bragte hans spil ind en frisk ny batch af fantastiske lyde.
Det siger sig selv, at Van Halen har været en innovatør, som guitarister har forsøgt at kopiere siden Van Halens debutalbum tilbage i 1970'erne. Men hans redskaber er næsten lige så banebrydende som hans færdigheder.
Så spillede Eddie Van Halen en Stratocaster? Nå, slags. Eddie elskede en Strat-følelse og legbarhed, men ville have en tykkere tone, så han gik på arbejde med at bygge det, han havde brug for. Resultatet af hans vrede-videnskabsmand, der var kløet, var Frankenstein Strat, en guitar fremstillet af eftermarked Stratocaster dele, en Gibson PAF pickup og Fender hardware.
Mange guitarister i 1970'erne var allerede ved at finde måder at klæbe en humbucker på en Stratocaster på, men Eddies succes banede antageligvis vejen for Super Strats i 1980'erne. Eddie lavede videre med brugerdefinerede guitarer med Ernie Ball, Peavey og senere under sit eget brand, men mange kendetegn for den klassiske Strat kan stadig ses i hans instrumenter.
Yngwie Malmsteen
Yngwie Malmsteen er en af de mest fantastiske klassiske / metal-guitarister, der nogensinde vandrede jorden, kendt for sin utrolige teknik og lynhurtige spil. Han begyndte sin karriere i bands som Steeler og Alcatraz, men hans soloalbum Rising Force ville lancere ham ind i stratosfæren som en neo-klassisk shred legend.
Selv i dag, tredive år efter udgivelsen, betragtes Rising Force som et af de bedste rene guitaralbum, der nogensinde er lavet, især inden for metalgenren.
Malmsteens Duck Stratocaster var længe hans valgte instrument. The Duck er en hvid strat fra 1971 med en scalloped ahornfingerboard, brugerdefinerede pickups og andre tilstande. Yngwie gjorde sig selv i hårdyr som teenager efter at have lært teknikken fra en violinproducent.
Duck fik sit navn fra Donald Duck-klistermærket på headstock, og i årtierne er det taget en juling, udholdt mange reparationer og falmede til en gulnet finish. I dag ser det omkring, hvordan en populær Strat skal!
Iron Maiden
Hvad ved det mest legendariske heavy metal-band i verden om Stratocasters? I gamle dage havde Maiden næsten altid en Strat-scene i hænderne på mindst en af deres guitarister.
Når man ser på deres musik, er det fornuftigt. 'Maiden's lyd er stærkt drevet af bassen fra monstermusikeren Steve Harris. Harris er en af de bedste bassister i metalhistorien, og mellemtone ripet af Iron Maiden's guitarlyde komplementerer hans lave ende perfekt. Fender Stratocaster er det rigtige værktøj til jobbet.
I dag spiller Iron Maiden's guitartrio af Dave Murray, Adrian Smith og Janick Gers stadig alle Strats i en eller anden form eller form. Murrays guitarer har enten et par humbuckers eller Hot Rails pickups, en ahornfingerboard og en Floyd Rose. Janick Ger's vigtigste Strat har Seymour Duncan pickups. Adrian Smith spillede historisk en Stratocaster, men selv nu ligner hans Jackson-fremstillede Custom Signature Model bestemt meget som en Strat.
Adrian Smiths tilpassede Jackson
Richie Sambora
Takket være indflydelsen fra Eddie Van Halen er det sandsynligvis fair at sige, at de fleste hardrockgitarister i 80'erne voksede op med at spille hot-rodded Stratocasters. På det tidspunkt, hvor de ramte det stort med deres første album, var de fleste blevet graderet til en super strat lavet af nogen foruden Fender, ofte en brugerdefineret model bygget efter musikerens ønsker.
I mange tilfælde er det let at se den indflydelse Strat havde på de brugerdefinerede specifikationer, disse fyre anmodede om i deres udstyr. Richie Sambora var ikke anderledes. I modsætning til de fleste andre vendte han imidlertid tilbage til Fender Stratocaster, og er nu fast knyttet til denne ikoniske guitar.
Samboras Stratocasters er ikke nøjagtigt på lager; de har Floyd Rose-broer og humbuckers, som du kunne forvente til hardrockmusik. Fender har udgivet flere signaturmodeller gennem årene. I disse dage, mens Sambora selv er gået videre med at støtte et andet guitarfirma, er det stadig svært at forestille sig ham med alt andet end en Fender Stratocaster.
Mig og måske dig
Her er endnu en musiker, der elsker Fender Stratocaster og er afhængig af det for sin lyd: Din virkelig! Okay, så måske er jeg ikke egnet til at bære nogen af disse fyrers øvelsesforstærkere, men Strat er for alle, der leder efter en fantastisk tone, også dig og mig.
Jeg har spillet en masse forskellige guitarer i løbet af mine tre årtier som musiker, mest Les Pauls og superstrats. En dag ramte det mig: Næsten hver guitarist, jeg beundrer, spiller en Stratocaster. De fleste af dem er på listen ovenfor. Så jeg kiggede endnu en gang på mine Strats og hvad de kunne gøre for min lyd, og til sidst blev de mine vigtigste guitarer.
Hvad med dig? Er du en Strat-person? Ønsker du at være en Strat-person? Hvis musikerne i denne artikel ikke overbeviser dig, antager jeg, at intet vil gøre det! I disse dage laver Fender en strat for alle niveauer af spiller, fra billige Squiers til tilpassede shop-modeller. Hvis du vil have en Strat, hvad er det der stopper dig?
Hej, rolig. Hvis du sidder fast i Les Paul-verdenen, forstår jeg det. Der er dage, hvor jeg hører Gibson kalde mig tilbage, det er helt sikkert! Jeg antager, at det store ved at være guitarist er, at der er mange forskellige guitarer, en for enhver stemning og stil. Det giver ikke mening at forpligte sig til en. Men hvis du ville forpligte dig til en, er Fender Stratocaster ikke et dårligt valg!
