En imponerende opera
Rigoletto er en klassisk italiensk opera, der indeholder nogle vidunderlige musik. Operaen skildrer en dystopisk verden fyldt med umoralske, tragiske og mangelfulde karakterer. På trods af en vis ubehagelighed er det overbevisende for mange mennesker. Det blev komponeret af Giuseppe Verdi og havde sin første forestilling i 1851. En udforskning af operaen og dens musik er altid en interessant aktivitet.
Fotografiet ovenfor viser en skulptur af Rigoletto, den pukkelryggede ryster i operaen. Jeg tog billedet i den italienske have i Vancouver, British Columbia. Haven indeholder andre skulpturer af førende figurer i italienske operaer. Skulpturerne blev skabt i 2000-2001 af Ken Clarke.
Jester: En professionel joker eller 'nar' ved en middelalderlig domstol, typisk iført en hætte med klokker på den og bærer et hånligt scepter.
- Oxford ordbøgerEn kort historie om Rigoletto
Rigoletto er baseret på et teaterstykke af Victor Hugo. Den berømte franske forfatter skrev også romanerne Les Misérables og The Hunchback of Notre Dame . Hans skuespil blev navngivet Le Roi S'Amuse, eller kongen underholder sig selv. Kongen var Francis 1, som var en ægte fransk monark i det sekstende århundrede. Triboulet, jester i stykket, var også en rigtig person.
Hugos spil blev forbudt efter kun en forestilling. Den franske regering blev forfærdet af skuespillets skildring og respekt for royalty og erklærede, at dens plot var umoralsk. De modsatte sig også et forsøg på mord på kongen på grunden, som de mente var en farlig idé at blive offentliggjort. Verdi troede dog, at romanen ville skabe en vidunderlig opera.
Verdi flyttede indstillingen fra Frankrig til Italien, ændrede kongen til en hertug og reducerede noget af volden i historien. Derudover blev mordforsøget på kongen ændret til det faktiske mord på søsterens datter. På trods af disse ændringer havde Verdi gentagne problemer med censurer, da han forsøgte at præsentere operaen. Det siges, at censurerne ikke var tilfredse ikke kun på grund af operaens karakterer og hændelser, men også fordi hertugen - et særligt ubehageligt individ - ikke bliver straffet for hans forseelser.
Operaen blev første gang udført den 11. marts 1851 på Teatro La Fenice i Venedig, Italien. Det blev hurtigt meget populært. Librettist for operaen var Francesco Maria Piave. Han skrev teksterne til flere af Verdis operaer. Moderne versioner af Rigoletto tager normalt fra to timer og femogtredive minutter til to timer og halvtreds minutter at udføre, afhængigt af længden på pausen.
Flere skulpturer af hver operakarakter findes i den italienske have. Oprindeligt var skulpturerne af Rigoletto mere eller mindre identiske, men med tiden har deres udseende ændret sig baseret på de forskellige forhold, som de har oplevet.
Handling én Synopsis: Oprettelsen af en forbandelse
Rigoletto ligger i byen Mantua i det nordlige Italien og har tre handlinger. Titelfiguren er en nar i retten til hertugen af Mantua. Han underholder hertugen ved at gøre narr af hofmændene, der naturligvis vred dem. Hertugen er licentious og nyder at forføre både gifte og ugifte kvinder. Faktisk ser han ud til at være besat af ideen om forførelse.
I akt en af operaen pågår en bold ved banen. Hertugen synger en ophidsende sang om hans kærlighed til kvindskab. Titlen på arien ("Questa O Quella", eller Denne kvinde eller det) såvel som dens tekster fortæller os, at erobring snarere end kærlighed er vigtig for hertugen.
Vi opdager, at hertugen har bemærket en ung kvinde i kirken og er fast besluttet på, at hun vil være en af hans næste erobringer. Hertugen er ikke klar over, at kvinden er Gilda, Rigolettos datter.
Den ældre grev Monterone ankommer og afbryder bolden. Han er vred, fordi hertugen har forført sin datter. Rigoletto håner graven, som hans rolle som nar ved retten kræver. Hertugen beordrer sine soldater at arrestere Monterone. Når greven fjernes fra bolden, leverer han en forbandelse til både hertugen og Rigoletto. Rigoletto er bekymret, fordi han mener, at forbandelsen har magt.
Musikken i videoen herunder er min favorit gengivelse af "Questo o Quello" på YouTube. Kvindernes reaktion i videoen er dog meget mærkelig. Hertugen siger, at alle kvinder er de samme med ham. Han siger også, at han ikke vil opgive sit hjerte, og at hvis han elsker en kvinde i dag, han vil elske en anden i morgen. Kvinderne ser ud til at glæde sig over disse ideer.
"Questa o Quello" sunget af Rolando Villazon
Rigoletto opfylder Sparafucile
Efter forbandelsen vender Rigoletto tilbage til huset, hvor hans teenage datter Gilda og hendes sygeplejerske Giovanna har boet i tre måneder. Før denne tid boede Gilda i et kloster. Hendes liv har været meget beskyttet. Rigoletto elsker sin datter meget. Han har forsøgt at holde hendes tilstedeværelse hemmelig for at beskytte hende mod sine fjender, selvom dette forsøg ikke har været helt succesrig. Der er rygter om, at han har en elsker i huset.
Gilda må ikke forlade huset eller lade nogen komme ind i det undtagen for hendes far. En undtagelse er dog gjort for hendes manglende kontakt med omverdenen. Hun får lov til at gå i kirken på søndage og er blevet tiltrukket af en mand der. Hun er ikke klar over, at manden er hertugen.
Rigoletto møder Sparafucile, en lejemorder, der er på leje, på vej til huset. Sparafucile tilbyder Rigoletto sine tjenester og siger, at han er tilgængelig, når det er nødvendigt. Efter at morderen er gået, synger Rigoletto om ligheden mellem de to mænd i en sang kaldet "Para siamo" (Vi er ens). Sparafucile dræber med sin dolk, og Rigoletto gør det samme med tungen.
"Pari siamo" sunget af Cornell MacNeil
Gilda og hertugen mødes
Efter at Rigoletto besøger sin datter og derefter forlader hende i plejen af hendes sygeplejerske, ankommer hertugen. Accept af sygeplejersken som karakter kan kræve en fantasi-strækning. Gilda skal være en teenager, men rollen kræver en sanger med mere avancerede vokale færdigheder, end de fleste teenagere besidder. Det synges generelt af en sopran, der er længe forbi alder af at have brug for en sygeplejerske. Nogle moderne produktioner omgiver denne modsætning ved at fakturere Giovanna som Gildes ledsager eller hendes guvernør i stedet for hendes sygeplejerske.
Hertugen bestikker sygeplejersken for at komme ind i huset, hvor han synger en kærlighedsduet med Gilda efter at have foregivet at være en studerende. Forunderligt kender Gilda ikke navnet på sin far eller endda på sin mor, der er død. Dette kan være en af grundene til, at hun er glad for at høre, at den "fattige studerende", der besøger hende, kaldes Gualtier Maidè.
"Love Duet" sunget af Illeana Cotrubas og Placido Domingo
Efter at hertugen forlader, synger Gilda "Caro Nome". Titlen på denne aria oversættes som kært, kæreste eller søde navn. Navnet er Gualtier Maidè, hertugets pseudonym. Arien er beregnet til at blive sunget forsigtigt og ganske langsomt, mens Gilda drømmer om sin kærlighed.
"Caro Nome" sunget af Lisette Oropesa
Kidnappen
Efter at hertugen har forladt Gilda, ankommer en gruppe af hovmænd i gaden ved huset. De planlægger at kidnappe Rigolettos "elsker" for at hævne ham. Rigoletto vender tilbage til gaden, som nu er mørk. Domstolerne fortæller ham, at de vil kidnappe grevinde Ceprano (der bor i nærheden) som en vittighed. Når Rigoletto ser, at mændene er maskerede, beder han også om en maske. Når en hofmand lægger masken på Rigoletto, anbringer han også et lommetørklæde over søsterens øjne som en blindfold. Rigoletto er ikke klar over, at han er blevet bind for øjet og maskeret. Blindfold og nattemørke forhindrer ham i at se meget af, hvad der foregår omkring ham.
Rigoletto føres til en stige og får besked om at holde den, så mændene kan klatre sikkert. Ved at holde stigen hjælper Rigoletto faktisk hoffmændene med at kidnappe sin egen datter. Gilda er knebet med et lommetørklæde og kan ikke lyde, når hun trækkes ned ad stigen. Rigoletto når til sidst op til øjnene og indser, at han er bind for øjet. Han er forfærdet, når han fjerner belægningen fra øjnene og indser, hvad han har gjort. I fortvivlelse tænker han på forbandelsen fra Monterone.
Handling to Synopsis: En deplorable begivenhed
Akt to er relativt kort sammenlignet med akt én. Når han vender tilbage til retten, er hertugen glad for at høre, at Gilda er blevet kidnappet. Han møder hende i sit soveværelse. Rigoletto går også til retten og beder om, at Gilda bliver returneret. Dommerne nægter at gøre dette og forhindrer Rigoletto i at komme ind i hertugens værelse.
Når Gilda optræder i en uærlig tilstand og skynder sig ind i sin fars arme, er det åbenlyst, hvad der er sket. Det antydes, at hændelsen ikke var samtykke, selvom dette ikke udtrykkeligt er anført. Gilda fortæller sin far om sit møde med hertugen i deres hus. Hun henviser også til sin "skam" og siger, at selvom hertugen har forrådt hende, elsker hun ham. Hun beder sin far om at tilgive hertugen.
Hændelsen og Gildas reaktion på den kan være foruroligende for nogle seere af operaen. Det fører dog til en dramatisk scene og noget interessant musik, som vist i videoen herunder. I "Si vendetta tremenda vendetta" lover Rigoletto at hævne for hertugen, mens Gilda beder om hans sikkerhed.
Leo Nucci er berømt for sin skildring af Rigoletto med hensyn til både hans sang og hans skuespil. Han har spillet rollen hundreder af gange. Han er i øjeblikket syvoghalvfjerds og optræder stadig og bliver bedt om at spille Rigoletto.
Leo Nucci (Rigoletto) og Inva Mula (Gilda)
Handle tre synopsis: Lav planer
I starten af akt 3 lærer vi, at Rigoletto har hyret Sparafucile til at dræbe hertugen. Når gerningen er udført, vil morderen levere kroppen til Rigoletto i en sæk, så han kan bortskaffe det i floden.
Sparafuciles søster tiltrækkes af hertugen. Morderen bruger hende til at lokke hertugen til deres hus, som også er en kro. Rigoletto og Gilda ankommer også kroen, skønt de forbliver skjult. Hendes far håber at vise Gilda, hvor illoyal hertugen er.
Hertugen bestiller vin og synger "La donna è mobile" (Woman is trickle), som sandsynligvis er den mest kendte aria fra operaen for mange mennesker. Det har en mindeværdig melodi. Verdi gæt sig, at det ville blive populært og forsøgte at holde melodien skjult for offentligheden indtil operaens første forestilling. På trods af at høre fornærmelserne om kvinder, mens hertugen synger og se ham flirte med Sparafuciles søster, forbliver Gilda forelsket i ham.
Rigoletto-operaen er traditionelt beliggende i det sekstende århundrede. Den version, der vises i videoen nedenfor, er dog indstillet i nyere tid.
"La Donne e Mobile" sunget af Juan Diego Florez
Jeg foretrækker gengivelsen af arien af Juan Diego Florez, men jeg kan også godt lide Placido Domingo's. Jeg har inkluderet Domingo-versionen, fordi den viser de engelske tekster såvel som den mere traditionelle produktion.
"La Donne e Mobile" sunget af Placido Domingo
Højdepunktet
Rigoletto beder Gilda om at gå hjem, klæde sig som en dreng og derefter gå til Verona. Han planlægger at slutte sig til hende næste dag. Derefter udvikles en storm, der tvinger hertugen til at bo i kroen natten over.
Maddalena, Sparafuciles søster, ved om planen for at dræbe hertugen og forsøger at overtale sin bror til at skifte mening. Sparafucile viser hende de penge, som Rigoletto allerede har betalt ham for mordet, hvilket er halvdelen af det samlede skyldige beløb. Maddalena antyder, at når Rigoletto vender tilbage med den anden halvdel af pengene, skal hendes bror dræbe ham i stedet for hertugen. Hendes bror svarer, at han ikke vil gøre dette, fordi han ikke er en tyv. Han siger imidlertid også, at hvis nogen banker på døren før Rigoletto, vil han dræbe denne person og sætte dem i sækken i stedet for hertugen.
Menneskerne i huset er ikke klar over, at Gilda er vendt tilbage og har lytter til, hvad der foregår uden for huset. Fast besluttet på at redde hertugen banker hun på kroen døren. Sparafucile stikker hende og sætter hende i sækken. Når Rigoletto vender tilbage, får han sagen og tror, at hans fjende er blevet besejret. Så hører han hertugens stemme synge "La donna è mobile" i det fjerne. Han åbner sækken og er forfærdet over at finde sin sårede datter. Hun lever længe nok til at bede om sin fars tilgivelse og dør derefter. Forbannelsen har afsluttet sit job.
Tragedie og god musik
Rigoletto-operaen er en tragedie på flere niveauer. Gildas død og Rigolettos tab er forfærdeligt. Gildas isolering i sit hus og hendes manglende viden om folks adfærd og hendes forældre er meget triste, ligesom Riglolettos desperate ønske om at beskytte hende mod verden. Den hån, Rigoletto føler fra andre på grund af hans deformitet og hans rolle ved retten, er et andet tragisk aspekt af operaen. Som nogle korrekturlæsere har sagt, er operaen psykologisk kompleks.
Gildes opførsel og mænds holdning til hende kunne også betragtes som tragisk. Hendes insistering på at forblive loyal overfor hertugen på trods af hans opførsel og hendes vilje til at opgive sit liv for ham kan være foruroligende for nogle mennesker. Hendes behandling af mænd - bedrag, kidnapning, et tvangsforhold og mord - er rystende og oprørende.
På trods af problemerne er musik, skuespil, drama og iscenesættelse af en Rigoletto-produktion ofte meget effektiv. Operaen har stået tidens prøve, og musikken er elsket. Verdi har efterladt en arv, som mange mennesker sætter pris på.
Referencer
- En beskrivelse af produktionshistorien for Rigoletto fra Boston Lyric Opera
- En artikel om opera essentials i relation til Verdis Rigoletto fra Royal Opera House
- Spotlight på Rigoletto fra Seattle Opera
- Baggrundsinformation om "Caro Nome" fra Det Kongelige Operahus
