Fender elektriske guitarer
Hvis du er en guitarist, bør Fender's elektriske guitarers historie og udviklingen af modeller som Stratocaster, Telecaster, Jaguar og Jazzmaster være vigtig for dig. Det er ikke en underdrivelse at sige, at at kende Fender historie betyder at kende udviklingen af den elektriske guitar generelt.
Fender spillede en stor rolle i designet og udviklingen af den elektriske guitar, som vi kender det i dag, og uanset hvilket mærke du spiller er det sikkert at sige, at der er en lille Fender i det.
Selv hvis du spiller en Gibson, har du draget fordel af Fenders innovationer. I 1940'erne opfandt Les Paul en solid-body guitar i Epiphone-fabrikken og kaldte den Log . Han sendte ideen til Gibson, men de var ikke interesserede. Ikke før Fender frigav den solide Telecaster, alligevel. Derefter besluttede Gibson, det kunne være en smart idé at se, hvad denne Les Paul-fyr havde foregået.
Resultatet af deres samarbejde var selvfølgelig Gibson Les Paul-elektrisk guitar med solid body. Er det rimeligt at sige, at Les Paul aldrig ville have eksisteret uden Fender Telecaster?
Lad os ikke gå så langt. Men det er sandt, at det venlige guitararme-løb, der har foregået mellem Fender og Gibson i over 50 år, har ført til mange af de innovationer, vi tager for givet i dag.
Nogle af de største guitarister i historien har valgt Fender som deres vigtigste guitarmærke. Her er et kig på fire utrolige Fender-instrumenter og deres indflydelse på guitarverdenen.
Telecaster
Telecaster blev ikke altid kaldet Telecaster. Det startede, da Esquire, der blev hentet tilbage i 1950, fik derefter en anden afhentning og blev Broadcaster og til sidst Telecaster.
Ja, det er denne guitar, der gav Gibson sparket i de bukser, den havde brug for for at udvikle Les Paul.
Dette var den første kommercielt tilgængelige solid-body elektriske guitar. Det var en skabelse af Leo Fender, grundlægger af Fender, og en virkelig unik innovation på det tidspunkt.
Formen og funktionen af denne guitar har forblevet i det væsentlige den samme siden starten. Tele-modellen blev bygget til klare, rene lyde og samlebåndsproduktion. Med en flad, solid krop og enkel ledning kunne disse guitarer pumpes ud af tusinder, og de fangede lige så hurtigt som Fender kunne gøre dem.
I dag virker Fender Telecaster blandt de mest enkle guitarer derude, men det er let at glemme, hvor banebrydende det var på tidspunktet for udgivelsen. Selv i dag har det en lyd og udseende, som nogle guitarister ikke kan leve uden.
Leo Fender vidste naturligvis hvad han gjorde!
Den legendariske Fender Telecaster
Stratocaster
Den første Fender Stratocaster dukkede op i 1954. Ligesom Telecaster var den enkel i form og funktion, men indeholdt et par ting, der var temmelig karakteristiske i guitarens verden på det tidspunkt.
På den ene side kropsformen indeholdt konturer for at gøre at holde og spille guitar mere behagelig og et dobbeltudskåret design, der gjorde det lettere at nå de øverste bånd. Tremolo bar gjorde det muligt for spillere at tilføje vibrato til deres lyd, og det tre-pickup design betød flere tilgængelige toneindstillinger end findes i Telecaster.
Stadigvis kæmpede Strat lidt, indtil rockikonet Buddy Holly dukkede op på Ed Sullivan Show med en solbrændende Strat. Resten, som de siger, er historie. Fra Jimi Hendrix til Eric Clapton til Yngwie Malmsteen har legioner af rockgitarister ansat Fender Stratocaster for at få den lyd, de har brug for.
Og når Strat ikke havde den lyd, de ønskede, tog de en skruenøgle til den. Stratocaster er blandt de mest modificerede guitarer derude, og spillerne har oprettet deres egne tilpassede Strats gennem årene. Nogle ideer fanget og befandt sig i design af andre guitarmærker. Uden Fender Stratocaster har vi måske aldrig set instrumenter som Ibanez RG eller Jackson Solist.
Den amerikanske professionelle stratokaster
Jazzmaster
Der er ingen tvivl om, at Fender Stratocaster er en af de mest populære guitarer i verden, og uanset hvilken genre af musik du er i kan du sandsynligvis se værdien i Strat. Fender Jazzmaster er imidlertid mere en erhvervet smag.
Med sin større krop, soap-bar enkeltspolede pickupper og unikke bly- og rytmekredsløb ud over normal pickup-switching og tonekontrol er Jazzmaster lidt mere sofistikeret end hverken Strat eller Telecaster. Desværre håbede jazzpublikumet Fender på, at han aldrig helt greb ind på Jazzmaster-ideen.
Dog fik denne guitar ikke nogle fans. Jazzmaster spillede en rolle i udformningen af lyden fra 60'erne surf guitar, og senere fortsatte han med at finde sig i hænderne på alternative guitarister på udkig efter en karakteristisk lyd.
Siden slutningen af 50'erne har Jazzmaster været en unik stemme i Fender-opstillingen. Selvom det ikke er så kendt som Stratocaster eller Telecaster, er det ikke mindre vigtigt i udviklingen af Fender-mærkenavnet.
Fender Classic Player Jazzmaster Special
Jaguar
Fender Jaguar ankom i 1962, og ligesom Jazzmasteren havde en vis appel inden for surfmængden. Selvom Jaguaren måske ligner Jazzmasteren, er der nogle alvorlige forskelle.
Begge guitarer deler et lignende designkoncept, men Jaguar har et endnu mere kompliceret pickup-switching- og tonekredsløbssystem, en kortere længde på skalaen og enkelt-spiral pickups mere som dem, der ses på en Strat eller Tele.
Det markerede sig hurtigt som den mest innovative Fender-guitar endnu. Men selvom det blev faktureret som Fenders ultimative moderne guitar, var der få musikere, der blev beboet af den første udgivelse af Jaguaren. I 1975 er Fender ophørt med produktion.
Men grunge-bevægelsen i de tidlige 90'ere bragte Jaguaren tilbage i rampelyset, da guitarister fandt kloge anvendelser til dets unikke lydfunktioner. I dag er Jaguaren tilbage i produktion og fås i flere forskellige Fender-opstillinger.
Fender Classic Series 60s Jaguar
Fendere fremstillet i Mexico
I de sidste par årtier er Fenders hovedopstilling af budgetinstrumenter kommet fra deres anlæg i Ensenada, Mexico. Disse omtales ofte som MIM (Made in Mexico) Fenders, og overkommelige versioner af Fender-guitarer og basser i Standard-serien er fremragende alternativer til at bruge store penge på en amerikansk Fender.
Debatten om MIM Fenders vs American Fenders vil fortsætte for evigt, og jeg får masser af feedback fra guitarister på begge sider af hegnet. Mange spillere insisterer på, at en MIM Fender er lige så god som en amerikansk Fender, eller i det mindste god nok for dem. Andre guitarister synes, at det er det silliest, de nogensinde har hørt.
Efter min mening er MIM Fenders gyldige alternativer og værd at tjekke, om du ønsker at spare et par dollars.
Squier af Fender
Squier er Fenders mærke på entry-level, og de producerer klassiske Fender-modeller, der er prissat for begyndere. At starte med en Squier er en fantastisk måde for en guitarist at sikre, at de spiller overkommelige, men kvalitetsudstyr fra starten. Squier laver endda startpakker, der indeholder alt, hvad en ny guitarist har brug for for at komme i gang.
Selvom de fleste Squiers er lavet til uerfarne spillere, har deres Classic Vibe og Vintage Modified s eries-guitarer fået en vis opmærksomhed fra veteranspillere. Dette er opgraderede instrumenter, men stadig meget overkommelige, og en fantastisk måde at tilføje til en guitar samling uden at gå i gæld.
Ligesom MIM Fenders, vil guitarister altid diskutere fordele og ulemper ved Squier-guitarer. Jeg tror, de er blandt de bedste muligheder for nybegyndergitarister.
Legacy of Fender
Fender Musical Instruments Corporation har set sin andel af op- og nedture gennem årene. Fra den kreative spænding i 50'erne og begyndelsen af 60'erne, til usikkerheden i CBS-æraen, til genopblussen i slutningen af 80'erne og videre til nutiden. I dag er Fender så stærk som nogensinde og blandt de største guitarmærker på planeten.
Leo Fender forlod firmaet i 1965. Han fortsatte med at danne Music Man og G&L Musical Instruments, to mere giganter i guitarverdenen, før han gik i 1991.
Så spiller du en Fender? Skal du spille en Fender? Sandsynligvis. Hver guitarist skal have mindst en Fender i deres samling. Du kan opdage, ligesom tusinder af andre musikere, at der er en Fender-model, der passer perfekt til din lyd.
