7DD9s seneste album med titlen People's Album er en undersøgelse i kontraster, der afspejler de kontrastfulde og udfordrende tider, som vi nu lever igennem. Det udtrykker meget af den aktuelle tilstand af usikkerhed og vildt svingende følelser, som vi alle oplever. Det er også et musikalsk interessant, godt produceret album, der udforsker masser af sonisk territorium og definitivt skaber stemning og atmosfære i sporene.
Brug af en bred palet af lyde hjælper med at skabe de stærkt afgrænsede stemninger og atmosfærer på People's Album. Når han går efter mørke eller en mere off-kilter følelse, bruger han knasende synths, der giver en følelse af let forstyrrelse af sporene. Der er også forvrængning og glitrende lyde sammen med bas, der har grus og aggression til det. For at fremkalde en varmere følelse går han til lange fejer af blød lyd, synths, der synger og danser og melodier, der er blide. Det hele fungerer for virkelig at producere stærke billeder.
People's Album viser også effektiv brug af gentagelse for at forstærke en følelse af mønster i nogle af sporene. Mange af lead synth-linjerne er gentagne forhold, men det er ikke en irriterende type gentagelse. Det er en, der har en hypnotisk kvalitet, og det faktum, at der er ret mange forskellige synthtoner, beats og baslyde, betyder, at det aldrig bliver kedeligt eller irriterende.
Gentagelsen i mange af de mørkere spor er i modsætning til de blødere, lysere spor, hvor der er smukke melodiske elementer, der ser ud til at være prikket med en let vildhed. Jeg lægger dette på det faktum, at dette er en verden, hvor mildhed ofte er trist, fordi det undertiden virker så meget sjældent.
People's Album har segmenter, der falder inden for kategorien cyberpunk. Der er en teknologisk, digital lyd, der får den til at føles kold og robotisk. Der er også et bestemt grus og slib til det, der føles mørkt og dystopisk. Det har fornemmelsen af farlige kræfter, der bevæger sig i digitale verdener. Andre segmenter er imidlertid fulde af meget mere lys og luft. Som alle ting er verden en balance mellem positive og negative kræfter. Jeg synes 7DD9 har gjort et godt stykke arbejde med at afbalancere disse elementer i hans musik.
Nu vil jeg køre sporene på People's Album, som jeg mest nød, og tale om grundene til, at jeg nød disse numre så meget som jeg gjorde.
Der er faktisk noget hårdt og aggressivt ved "Iron Limbs" mellem den solidt bankende takt, chunky industrielle synths og en generel følelse af forstyrrelse og ruhed. Banen slår virkelig hårdt. Alt lige fra det, der lyder som knurrende elektrisk guitar til computerstyrede glitrende synths til aggressiv perkussion, øger hårdheden på dette spor.
“Power Transmission” har en energisk dance-y-bas, der smitter gennem banen. Det har en fornemmelse af knirkende energi, der driver den kraftigt fremad. Syntherne stiger højt over det, råber og synger. Der er sweeps af synth, der skramler gennem sporet, en temmelig robotlyd ind og en bas- og trommelinie, der begynder at vokse og bygge, når sporet pulserer fremad. Hele sporet er skygget af mørke på trods af al den tromlende energi.
Følelsen af haste og hastighed kan man se på "Digital Runner." Det er et spor, hvor syntherne er forbundet med interessante percussionlyde og en pulserende bass beat. Der er lange fejer af mørkere, mere mindre synthlyd, der svinger, når sporet skynder sig fremad. Lead synth-melodien fremkalder landskabet farende forbi, og hele sporet har en hektisk, skyndende kvalitet til det som kørsler.
"Autopilot" har en glat og nem rille med en strengprøve, der sejler sammen i baggrunden, hvilket får alt til at flyde. Nu er der en funky guitarlinie og en dyb, rytmisk baslyd. Vi får perkussion, der også har funk-elementer i sig. Synthesen her har en lignende funky lyd som den. Dette er et godt eksempel på, hvordan 7DD9 har brugt gentagne temaer til at forstærke en lyd. Jeg kunne virkelig godt lide den generelle følelse af dette nummer.
Der er en rigtig dansefølelse om “Crystal Bridges” med den dunkende takt og lidt gryde, varme vaske af synth. Bly-synth-linjen kører let over takten og har en krystallinsk kvalitet. Dette er et spor, der har fornemmelsen af at diamanter skinner i blødt lys til det, i modsætning til de mørkere, grittier og mere dystopiske numre på albummet.
“Disco Madness” er et spor, der åbnes med glat stigende synth og derefter den stødige rille og flydende trommeslag sparker i. Dette er et spor, der har en lidt viskende lead synth melodi med sangegenskaber til det. Mønstrene af synth, der bevæger sig gennem det, genererer en mere håbefuld følelse end noget af det mørke, der gennemsyrer albummet. Jeg følte mig selv blive båret opad på de stigende toner.
Jeg fandt noget dybt bevægende og rørende i "Fade Out". Den organlignende synth, der åbner sporet, er fuld af rigdom og skønhed, når en beroligende strøm af synthbas bevæger sig under den. Melodien er blid og prikket af melankoli. Der er noget ved dette nummer, der har en hørbrydende blødhed overfor det, og jeg følte den hjertesorg ganske skarpt gennem det musikalske udtryk for dette nummer.
For mig er People's Album et klart udtryk for kompleksiteten og udfordringen ved at leve i vanskelige tider. Der er kræfter, der prøver at fjerne os fra vores menneskehed, og på samme tid findes der udligningskræfter, der bekræfter de ting, der gør os til menneske. Jeg har lyst til, at 7DD9 har fanget noget dybt og interessant i dette arbejde, og det gør mig begejstret over at høre, hvad han vil gøre videre.
