Bevægelige guitar akkorder og akkorder toner

Hver nybegyndt guitarist, der lærer akkorder, skal starte med lette akkordformer, så de kan få fingrene rundt, men når du har et dusin eller så husket åben streng, 'nød-position' akkorder under dine fingre, er det tid til at ændre retning. I stedet for at proppe din hukommelse med mere tilfældige former, lær i stedet de forskellige bevægelige figurer i hver akkord-TYPE, og vigtigst af alt, lær også hvilke akkordtoner, der udgør hver form. Bevægelige figurer er for det meste de frygtede for begyndere barre akkorder, der har brug for din første finger på tværs af alle strenge. Men når du først har mestret disse figurer, kan du derefter placere dem hvor som helst på tavlen for at fremstille akkorder af samme type, men forskellig tonehøjde. Det er tolv forskellige akkorder bare for hver form.

Det, der er vigtigt på dette trin, er ikke at huske en tilfældig flok nye barre akkordformer, men at forstå de akkordtoner, som hver akkordform består af. Hvis du forstår det, kan du derefter ændre enhver akkordform efter behov for at producere et stort udvalg af akkordtyper.

Akkordformel

Hver akkord har en unik akkordformel, der lader os vide, hvilke noter vi skal bruge, hvis vi vil spille et akkord, som vi ikke allerede har husket. For eksempel er formlen for hver større akkord 1 3 5 eller R 3 5 (R betyder akkordens rod ). Hvis vi ville vide, hvordan man spiller akkorden, C-dur (forudsat at vi ikke allerede vidste, hvordan man spiller det), kunne vi simpelthen tage 1., 3. og 5. note i C-dur skala for at give os de tre væsentlige toner der består af C-dur og placerer dem og eventuelle oktaver af dem, som vi ønsker, hvor som helst inden for rækkevidde af hinanden på bordpladen. Se nedenfor for et eksempel på opbygning af en mere interessant akkord i henhold til dens unikke formel.

I denne artikel vises de vigtigste akkordtyper (majors, mindreårige og tre typer af 7. akkorder) i seks forskellige former. Akkordtonerne er vist over strengene. og akkordtonen 'formel' for hver akkordtype vises under typenavnet.

Lær disse formler at kende. Når du kender formlerne, kender du utallige måder at spille disse akkorder på, enten det er på bare tre eller fire strenge med kun de væsentlige toner eller på alle strenge med oktav-fordoblede toner for en fyldigere, stumbar akkord. Du kan også bruge dem til at ændre kendte figurer for at oprette nye figurer til andre akkordtyper.

inversions

Skønt noterne i et akkord kan placeres i en hvilken som helst rækkefølge og i en hvilken som helst oktav og stadig være den samme akkord, påvirker den note, der er den laveste tonehøjde (basnoten) lyden af ​​akkorden.

Hvis den laveste note også tilfældigvis er akkordens rod, dvs. den note, som akkorden er opkaldt efter, er akkorden i 'rodposition'. Dette er normalt den foretrukne måde at spille akkorden på, da den er afbalanceret og stærk. Hvis nogen anden akkordtone er den laveste tone, er akkorden inverteret. Hvis den tredje er i basen, siges akkorden at være i 1. inversion. Med den 5. i bas er akkorden i 2. inversion. Inverterede akkorder er mindre afbalancerede og stabile end rodpositionversioner. Du ville normalt ikke afslutte en sang på en omvendt akkord, da den ikke ville lyde færdig. De har imidlertid deres anvendelser i andre sammenhænge.

Akkorder for større typer - R - 3 - 5 akkordtoner

Major akkorder

1. Dette er den mest populære bevægelige hovedform. Det har meget at gøre for det. Den har tre jævnt spredte rødder, og den laveste er i bassen under din første finger og er en stærk og velafbalanceret akkord. Det kaldes ofte 'E-form', fordi den velkendte 'møtrik-position' E-hovedakkord er den samme form, men med møtrikken erstatter din første finger. Det spilles ofte med bare de første fire strenge for en lettere, men stadig velafbalanceret lyd, da roden stadig er basnoten, men nu er på 4. streng. At spille på de første fem strenge er også ret almindeligt, når man strummer, men nu er den 5., ikke roden, i bassen. Det kan lyde mindre velafbalanceret - men stadig fuld lyd.
2. Denne form kaldes 'En form', fordi det er den velkendte akkord i møtrikposition. Du kan spille de tre tilstødende toner på samme bånd med dine 2., 3. og 4. fingre. Mange guitarister bruger deres tredje finger på tværs af alle tre strenge, især med fedtede fingre på smalere halsede elektriske guitarer, da det er vanskeligt at få de tre fingre klemt ind i en fret.
3. Dette kaldes 'C-form' af samme grunde som de andre kaldes E- og A-formerne. Det er en meget almindelig C-hovedakkord ved nødden, men begyndere har svært ved at spille andre steder. Det kræver en masse praksis.
4. Dette kaldes 'G-form'. Dette er også svært at spille andre steder end som en G-akkord ved nødden. På højere bånd bliver det lettere, når båndene kommer tættere på hinanden.
5. Dette er en firestrenget version af 'G-formen'. Det er meget lettere end den seks-strengede version, selvom den ikke er i rodposition. Hvis det spilles ved 2. fret, er akkorden A-dur, så den åbne 5. streng kan spilles, hvilket sætter det pænt i rodposition.
6. Dette kaldes 'D-form'. Det er vanskeligt for begyndere, og meget vanskeligere end møtrikstilling D-akkorden. Som en 5-streng akkord er den ikke i rodposition, fordi den 5. af akkorden er i bassen. Af rodpositionen skal du spille den fra den 4. streng.

Mindre akkorder

1. Dette er den mindre version af akkordformen 'E-form', der er vist ovenfor. Kun den tredje er blevet sænket en fret (semitone) til den flade 3..
2. Dette er den mindre version af 'En form'. Igen er 3. (på streng 2) sænket til flad 3..
3. Dette er den mindre version af 'D-formen'. Det er let ved møtrikken (hvor det er D-mindre), men har brug for praksis andre steder. Afspil de fire højere strenge til rodpositionversionen.
4. Dette er en unik form. Det har kun fire strenge og er i første inversion, da den 4. streng er den 3. af akkorden. Der er ingen rodpositionmulighed for denne akkordform (men se form 6), da roden er vej op på streng 2. Ved møtrikken er en rodpositionversion mulig ved at spille streng 4 åben, men teknisk set er form 3.
5. Dette er en variation på form 1, hvor topnoten er en flad 3. i stedet for en rod.
6. Dette akkord er en rodpositionversion af form 4. Ved at inkludere roden på streng 5 mister du topnoten (den tredje), da du ikke har nogen frie fingre til at spille den.

7. akkorder (dominerende 7.)

1. Dette er den 7. akkordversion af E-formen. Roden på streng 4 er faldet to bånd til den flade syvende. Det er en ganske subtil klingende 7. akkordform, da den aktive og dissonante flade 7. note er midt i akkorden. Den grå cirkel er en alternativ note til den første streng - flad 7. i stedet for rod. Det er nyttigt, hvis du har brug for den flade 7. som en høj melodienote.
2. Dette er den 7. akkordversion af A-formen. Igen er den 7. godt gemt ind blandt de andre noter for en mindre hårdeffekt. Det spilles oftest som en 5-streng akkord i rodposition. Den grå note er et andet fladt 7-alternativ.
3. Den 7. akkordversion af D-formen er ganske let. Det er lettere end D-formen, da dine fingre er tættere på hinanden. Det spilles oftest som et firestrengs akkord i rodposition. Ved møtrikken er det en meget let D7-akkord.
4. Dette er en første inversion, fire-streng, version af D-formen. Det er et eksempel på en rodløs dominerende 7. akkord, der teknisk set gør det til en rodposition nedsat triade. Det gør det samme job som den dominerende 7. akkord, men med en lidt mindre overbevisning.
5. Denne akkord spilles på de fire indre strenge, men ved møtrikken, hvor det er C7, kan den åbne 1. E-streng også spilles. Denne akkord har ingen 5.. Det er et godt eksempel på, hvordan det 5. (medmindre det er en forstærket eller formindsket 5.) ofte kan udelades uden negativ indflydelse på akkordens harmoniske virkning.
6. Dette er en afskåret version af G-formen. Det er i 2. inversion, men det er i rodposition, når det spilles ved møtrikken (2. og 3. frets) som en A7-akkord, hvis den 5. streng spilles åben.

Mindre 7. akkorder

1. Dette er den mindre 7. akkordversion af 'E-formen'. Den grå cirkel er en alternativ 2. strengnote; det er den flade 7. i stedet for den 5..
2. Dette er den mindre 7. akkordversion af 'A form'. Det spilles oftest som en fem-streng akkord i rodposition. Den grå cirkel er en alternativ flad 7. i stedet for den 5.. Læg mærke til, at det at have den 7. så højt i tonehøjde gør effekten langt mindre subtil.
3. Dette er den mindre 7. akkordversion af 'D form'. Det spilles normalt som en firstrenget akkord i rodposition. På møtrikken er det D-mindre 7..
4. Dette svarer til form 1 med den alternative grå note, bortset fra at den flade 7. nu er blevet erstattet af en rod. Dette er bedre, da der ikke er behov for to aktive og dissonante flade syvende toner i en akkord.
5. Dette er en praktisk, fire snor, 2. inversion mindre 7. akkord. Det er nemt at spille overalt. Ved møtrikken som en femstrenget akkord er det en rodposition A mindre 7. akkord.
6. Dette er en fem-streng, rodposition mindre 7. akkord. Ved møtrikken er det B-mindre 7..

Major 7. akkorder

1. Dette spilles bedst som en fire-streng, rodposition akkord. Det kan også spilles som et første omvendt akkord, men det spilles næsten aldrig som et seks-streng akkord. Den røde note er en akkordtone: den 7., men at sætte den 7. i bassen betyder, at den vil være i 3. inversion og skabe en stærk dissonans med roden derover. I jazz kaldes det en undgå note, og som man kunne forvente, undgås det mest.
2. Dette er en 'A form' vigtigste 7. akkord. Spillet som en 5-streng rodposition akkord, det er godt afbalanceret, og den 7. er subtil. Det er mindre velafbalanceret, hvis det spilles som et seks-strengs 2. inversionsakkord.
3. Dette er en 'D-form' vigtigste 7. akkord. Det spilles normalt som en fire-streng rodposition akkord.
4. Dette er en 2. inversionsakkord, der kommer fra 'G-formen'. Ved møtrikken kan det spilles som en fem-streng, rodposition En større 7. akkord.
5. Dette er en meget nyttig 'C-form' hoved 7. akkord. Det kan spilles i rodposition med fem strenge. Ved møtrikken er det en meget let, to-finger C-større 7. akkord.
6. Dette er en modifikation af 'E form' akkorden til at omfatte den 7. Det er lidt af en strækning og har brug for lidt øvelse. Det er dog ikke så almindeligt. Når det drejer sig om det, er det E-major 7., men spill ikke den første streng, medmindre du vil have en markant semitone-sammenstød i akkorden.

Det næste trin

De fem akkordtyper vist ovenfor, hver med seks figurer, der kan placeres på en hvilken som helst fret udgør i alt 5 x 6 x 12 = 360 akkorder.

Der er naturligvis flere akkordtyper end de fem, der er dækket her. Der er 9. akkorder, diminshed 7., augmenteds, sus akkorder, 13. og mere. Faktisk er der alt for mange til at være værd at prøve at huske alle former.

Hvad du har brug for at huske er akkordformlerne, så du kan bygge en akkord, selvom du aldrig har spillet det eller set nogen form for det. Det er ikke vanskeligt at huske formlerne, fordi akkordens navn er baseret på formlen.

Diagrammet herunder er et uddrag fra en akkordformeleliste i min 'Akkordkonstruktion' artikel med eksempler baseret på en C rodnote.

Liste over akkordformler (ekstrakt)

Oprettelse af en akkord fra skrammer

Lad os omsætte teorien i praksis og gøre den såkaldte Hendrix akkordtype fra bunden af. Det rette navn til Hendrix-akkorden er '7 # 9'. Det fik sit kaldenavn, efter at Jimi Hendrix brugte det til stor effekt i Purple Haze. Så lad os gøre C7 # 9.

Formlen for en 7 # 9 akkord er 1 (eller R) - 3 - 5 - b7 - # 9. Så hvad er de faktiske noter, hvis vi ønsker C7 # 9?

Vi kan henvise til C-skalaen for at gøre det lettere. C-skalaen er: CDEFGABCDEFG osv. Så for at lave akkorden tager vi noterne i henhold til formlen. Hvis en bestemt note i formlen kun er et tal, kan vi tage den direkte fra skalaen, men hvis den kaldes b7 (flad 7) eller # 9 (skarp 9) eller noget lignende, så er vi nødt til at ændre denne skala-note i overensstemmelse hermed. Så vores b7 af akkordens formel er ikke B men Bb, og # 9 er ikke D men D #.

Så for Hendrix akkordformlen med 1, 3, 5. b7, # 9, vi ønsker noter 1 (C) og 3 (E) og 5 (G) og flade 7 (Bb) og # 9 (D #), og det er vores Hendrix akkord. Og billedet viser en pæn lille rodposition til det ved hjælp af de fire indre strenge. Vi kunne inkludere den åbne 1. E-streng, men semitone-sammenstødet mellem D # og åben E er måske en smule for meget, selv for Jimi.

Men bemærk, at der mangler noget. Hvor er 5? Der er ingen 5. i denne særlige akkordform, som bringer os pænt til det næste punkt - udelade ikke-væsentlige toner.

At udelade akkordtoner

Ikke alle akkordtoner oprettes lige. Nogle kan udelades uden at påvirke akkordens lyd for meget. For mange udvidede akkorder er det faktisk umuligt at passe dem alle i seks strenge. 13. akkorder har for eksempel syv akkordtoner. Mindst én skal udelades, og ofte udelades to eller tre ikke-væsentlige akkordtoner bare for at gøre akkordformen spilbar. En anden vigtig grund (og ikke kun for guitarister) er, at vi også udelader visse ikke-væsentlige akkordtoner for at forbedre lyden ved at undgå sammenstød eller blot for at lette akkordens densitet.

Det 5. kan udelades fra de fleste akkorder (medmindre det er en formindsket eller forstærket 5.) uden at ændre akkordernes harmoniske virkning for meget. Det så vi tidligere i et af de 7. akkordeksempler. Det er også tilfældet her med vores 'Hendrix' C7 # 9 akkord. Hvis du virkelig ønsker det 5., kan du prøve at dække G på streng 1 bånd 3 med den samme finger, der er på streng 3. Det er lidt akavet, men kan gøres med praksis - eller som vi har gjort her, lad det bare være ude. Viden om akkordtoner gør det muligt for os at tage disse beslutninger med sikkerhed for enhver musikalsk situation.