Når man producerer musik specielt til Hip Hop-genren, er der to almindelige måder at gøre det på. Den ene er at bruge den traditionelle MPC, og den anden er at bruge DAW (Digital Audio Workstation). Et MPC (Music Production Center) er det, producenterne har brugt før moderne DAWs dage. En MPC består af et kort med hastighedsfølsomme puder, der er tildelt prøver, disse læses læses ind i MPC fra en inputkilde, record, CD, Tape osv. Det firma, der gør mest kendt MPC'er er Akai, traditionelt er det, hvad de fleste producenter brugte (mange bruger stadig i dag også). Dog begynder mange mange at bruge controller-versionen - Maschine, dette er mere en controller med lydene på pc'en.
En DAW er en software, der kører enten på Windows- eller Mac-platformen, lydudgang er normalt gennem en lydgrænseflade med kan også forbindes til MIDI-instrumenter såsom et tastatur. Lyde kan importeres eller afspilles gennem software-synthesizers. Arbejdsskærmen er normalt opdelt i spor, så du kan visualisere, hvad der foregår i dit projekt.
Jeg vil forklare, hvad positive og negativer for begge metoder er, og forhåbentlig kan det hjælpe en med at beslutte, hvilken produktionsmetode der passer til dem.
MPC
Positive punkter
- Meget hurtig at prøve, lyde kan uploades og tildeles pads til øjeblikkelig test / afspilning .
- Opløses let via en inputkilde uden behov for konfiguration / konfiguration.
- A / D-konvertering giver lyden en dejlig varm fornemmelse uden nogen nødvendige effekter. God til Hiphop-produktion
- Transportabel. Brug en MP3-afspiller til input, og du kan oprette beats mens du er på farten.
Negative punkter
- Redigering kan være vanskelig, da du ikke er i stand til at se hele projektet på én gang.
- Lyde er begrænset til det, du kun prøver.
- Ikke let at redigere / finjustere lyde til perfektion, hvilket til tider kan give dig et rå klingende projekt til tider.
- Det tager tid at vænne sig til først, da betjening involverer menuer og knopsekvenser.
- Kan være dyr for modellerne i øverste række.
- Ikke nyttigt til nogen form for musikkomposition.
- Puder bliver slidte og mindre følsomme over tid.
Digital lyd-arbejdsstation
Positive pointer
- Fuld musikkomposition kan opnås ved hjælp af en række forskellige software
- Eksterne enheder såsom tastaturer kan tilsluttes til kompositioner
- Virkelige instrument-lydende plug-ins kan bruges (VST'er)
- Redigering er lettere på grund af en grafisk brugergrænseflade
- Nedre ende DAW'er er ekstremt billige
- DAW-musikformater kan bruges i mange professionelle musikstudier, derfor meget bærbare.
- En række forskellige software at vælge imellem.
Negative punkter
- På grund af de flere funktioner kan DAW'er tage noget tid at lære.
- VST-prøve-plug-ins kan være meget dyre
- Svært at oprette øjeblikkelige spor på farten.
- GUI har flere vinduer og kan have et rodet udseende.
- Der er brug for en masse konfiguration til MIDI-instrumenter.
Hvornår skal man bruge MPC eller DAW
| MPC | DAW | |
|---|---|---|
| Musikkompositioner til en gruppe | O | |
| Hiphop-prøveudtagning | O | O |
| Hakning af trommer | O | |
| Lav melodispor | O | |
| Generel tromleprogrammering | O | O |
| Lydoptagelse | O |
MPC-brugere
Araab Muzik er en velkendt hiphop-producent, anerkendt for sin live på scenefremstilling af beats ved brug af MPC. Også for er ekstremt hurtig teknik, især på de høje hatte. Kontroller nedenfor for en prøve.
Pete Rock - Producer og rapper for nogle 90'ers klassikere, demonstrerer hans dygtighed på maskinen. MPC har den varme rå lyd med var perfekt til 90'erne Hip Hop musik. Imidlertid har de nyere modeller en mere sprød lyd, men kan stadig ikke bruges til hiphop på samme måde. Der er mange hiphop-producenter, der bruger nyere udstyr, men stadig opretholder den beskidte lyd. Især til Hip hop.
Araab Muzik
Maschine
Nogle af de mere moderne MPC'er, såsom Maschine, kombinerer faktisk brug af hardwarepuden sammen med et DAW-redigeringssystem. De fleste af lydene udløses faktisk via computersoftware. Maschine ser ud til at overtage disse med hensyn til musikproduktion på grund af den lettere bærbarhed og de lavere omkostninger. Og du kan stadig få de samme lyde, nogle betalt for, men nogle kan du finde gratis på Internettet.
Jeg gjorde en studie session forleden, men har ingen trommeslager, så vi brugte nogen, der havde en bærbar computer og en maskine, det var fantastisk. Først spillede han beats live, og indspillede det derefter, blev håndfri og rap freestyled til banen. Jeg spillede tasterne, og a havde en live basist og en kvindelig vokalist. En rigtig god session og en live trommeslager var ikke engang brug for.
Maschine-brugeren kan også lide at bruge DAW, så han brugte en kombination af de to, men han er enig i, at fysiske puder er bedst til at tromme ud af ideer.
Hvis du har anstændige lydbiblioteker, kan du lave et helt spor ved hjælp af Maschine alene. Jeg har hørt nogle resultater, og det lød meget professionelt.
Se på denne Maschine-bruger, der bruger det i et band med et tastatur og bas. Når han har programmeret rytmen, kan han bare sætte det på en løkke og rapen eller synge.
Ableton Push
Push er en MPC-type input hardware-interface, der skal bruges med DAW Ableton live. Der er ingen lyd ombord, alt styres af pc'en eller MAC'en. Det er meget interessant, hvordan puderne lyser op i forskellige farver og ekstremt sjovt at bruge.
MPC-historien
MPC er nået langt siden den første maskine fremstillet i 1988 af Roger Linn. Efter at have afsluttet med Linn electronic sluttede han sig sammen med den japanske base AKAI for at oprette musikproduktionscenter. Det havde en 8-linjers LCD-skærm, op til 30 sekunder med ikke-lineær sampling, 16 stemmer poly, 2 MIDI ind og 4 MIDI ud. Det var starten på de store ting, der kommer, og jeg kender mange mennesker, der stadig har denne MPC60. På grund af sin varme lyd var den meget populær blandt Hip hop-producenter i 90'erne.
