Musiklæsning til guitar: Easy Standard Notation Course

Velkommen til Standard Music Notation Tutorial for guitarister

Der er mange fordele ved at kunne læse musik skrevet i standardnotation (medarbejdernotation). For eksempel indeholder den mere information end guitar-fanen, så du kan spille (eller i det mindste træne) musikstykker, du aldrig har hørt før. Du kan transkribere musik, der er skrevet til et andet instrument og lave et guitararrangement af det. Du kan dele musik, som du selv har skrevet, med musikere, der spiller et andet instrument, for i modsætning til guitarfanen er standardmusiknotation et universelt sprog forstået af utallige musikere, der spiller en lang række instrumenter.

Arbejd gennem lektionerne, når det passer dig. Forsøg ikke at lære det hele på én gang. At lære at læse musik er som at lære at læse ethvert sprog - det tager tid og praksis.

12 Standardnotationslektioner

Lektion 1

Kom godt i gang

I standardmusiknotation (også kendt som 'personalenotation') skrives musik ned ved at placere symboler på eller mellem linjerne i det, der er kendt som musikpersonalet. Der er flere forskellige slags musikpersonale, der bruges af forskellige instrumenter. Guitarmusik er skrevet på TREBLE PERSONALE, vist nedenfor.

Højde og varighed

Hver af disse linjer og mellemrumene mellem dem repræsenterer en musikalsk tonehøjde. Symboler, der repræsenterer musiknoter, placeres på disse linjer eller mellemrum. Jo højere tonehøjde, jo højere personale vil den blive placeret.

Formen på symbolet fortæller os varigheden af ​​hver note i forhold til musikken 'beat'. Disse symboler introduceres og memoreres gradvist.

Den første note, der læres, er E, som kan spilles på STRING 1 - åben position. Som du måske ved, kan den note, E, også findes andre steder, men lad os holde det enkelt og afspille det på den åbne (ubegrænsede) 1. streng. (I tilfælde af at du ikke ved, er det den tyndeste streng).

Bemærk varighed

Ud over at have tonehøjde, har noter også varighed. De varer et bestemt tidsrum. De forskellige former angiver, hvor længe toner skal vare i forhold til hinanden. I dette afsnit er der tre symboler at lære. De forskellige former for noterne repræsenterer tre forskellige relative varigheder, kaldet hel note, halv note og kvart note.

Tidsunderskrift og varighed af note

Dernæst placerer vi et talesymbol ved siden af ​​diskantklaven (det smarte tegn i begyndelsen af ​​personalet, der faktisk er et udsmykket bogstav G). Dette to-nummersymbol kaldes en TIDSIGNATUR. De vil blive forklaret mere detaljeret, når du skrider frem gennem lektionerne. I eksemplet nedenfor kan du se, hvad der kaldes en 'fire-fire' tidssignatur. Hvad denne særlige tidssignatur betyder, er, at vi tæller 1 - 2 - 3 - 4, mens vi spiller, hvilket giver tælling 1 (også kaldet 'takt 1') lidt ekstra stress, og at en kvart note varer nøjagtigt et slag, et halvt note varer to beats og en hel note varer fire beats.

Barer og barlines

Da tidssignaturen er 'fire-fire', tegnes en lodret linje efter hver fjerde takt (kaldet en stregslinje), hvorefter vi begynder at tælle igen. Afstanden mellem bjælkelinierne (hvor noterne vises) kaldes en bjælke eller et mål, og med denne ' ⁴ ₄ ' tidssignatur vil notevaringerne i hvert mål altid tilføje op til fire kvartnoter, eller, hvis du foretrækker, en hel note.

Bare spill den åbne E-streng for at matche taktnumrene vist nedenfor. Disse numre er der for at hjælpe dig med at tælle nøjagtigt i dette eksempel. I ægte musik er der ingen tal, men du vil opdage, at du ikke har brug for dem, når du har øvet et par gange. Hvis du spiller med et plectrum, kan du bruge alle downstrokes, eller du kan skifte mellem streger op og ned, afhængigt af hvilket niveau af guitar guitar du har nået. Hvis du er en fingerspiller, skal du skifte mellem pegefingeren og langfingrene for at spille noterne.

Tempo

Hvor hurtigt du tæller beats er op til dig, medmindre der er angivet en tempoindikation, der fortæller dig, hvor hurtigt du skal tælle beats. Ellers kan du tælle med en hastighed eller tempo, som du synes er behageligt. Bare sørg for, at du ikke ændrer hastigheden. Slagene skal være jævnt fordelt.

Blandede varigheder

Dernæst blander vi varighederne, så du har halve noter og kvartoner, der deler den samme mål. Hver foranstaltning vil dog tilføje op til 4 som før. Det er indstillet af tidssignaturen.

Nu hvor du kender de grundlæggende varigheder for hel note, halv note og kvart note, er det tid til at introducere to nye noter med forskellige tonele. De er F på streng 1 bånd 1 og G på streng 1, bånd 3.

Nu er her de tre noter og varigheder, som du har lært blandet, nøjagtigt som de ville vises i ægte musik. Husk at tælle en stabil 1-2-3-4, mens du spiller.

Indtil videre har du spillet toner, der sidste 1, 2 og 4 beats. Hvis vi ønsker en note, der varer 3 beats, kan vi tilføje en prik til en halv note. Hvis du tilføjer en prik til en hvilken som helst note, øges dens varighed med halvdelen af ​​den oprindelige værdi. Så hvis en halv note er lig med 2 beats, er en prikket halvt note lig med 2 + 1 eller 3 beats.

Dette afslutter lektion 1 i den almindelige tutorial til musiknotation. Vi har hidtil dækket en hel del emner indtil videre, og du skal nu have en forståelse af det grundlæggende, herunder: diskantpersonalet, noterne E, F & G på personalet, "fire-fire" tidssignatur og note varigheder med hel note, halv note, stiplet halv note og kvart note. Spil igennem øvelserne så ofte som du har brug for, mens du tæller beats (1-2-3-4) højt, indtil du forstår alt. Når du føler, at du begynder at spille øvelserne fra hukommelsen, er det tid til at gå videre, da det betyder, at du ikke længere læser dem, og at de har tjent deres formål. Nu kan du med sikkerhed gå videre til lektion 2.

Lektion 2

Bemærkninger til streng 2: B, C & D

I lektion 2 ser vi på noterne: B, som findes på streng 2, når den spilles åben, C, som er på bånd 1, og D, der er på bånd 3. Vi dækker også de to noter til streng 3, som er: G på den åbne streng og A på bånd 2.

Nu kan vi tilføje de nye noter til de tre, der allerede er dækket i lektion 1 (E, F & G). Bemærk det symbol, der ser ud som et bogstav C (men faktisk stammer fra en halvcirkel). Det er en ofte anvendt forkortelse for ⁴ / _4- tidssignaturen, som du har lært tidligere.

En anden ting at være opmærksom på er de små numre i den næste-til-sidste foranstaltning. De er fingerspidsrige forslag. Man ser dem undertiden i faktisk guitarmusik. I dette tilfælde siger det, at du skal bruge finger 4 til at spille note G i stedet for finger 3. Da den næste note også er på fret 3, men på streng 2, er det mere effektivt at bruge finger 4 til G-note og finger 3 til D note. At hoppe over til den næste streng med den samme finger er mindre effektiv.

Gentag tegn

Følgende eksempel introducerer gentagelsestegnet i slutningen. Spil, indtil du når gentagetegnet, og gå derefter tilbage og spill det hele igen (sørg for at holde dig i tide og ikke gå glip af et beat).

Noterne G & A om streng 3

• G er på streng 3 åben
• A er på streng 3 fret 2

Bemærk, at G sidder på linjen, at diskantskiltet er krøllet rundt. Det skyldes, at diskantskiven, som nævnt i lektion 1, faktisk er et smukt bogstav G, der med vilje er placeret rundt om den anden bundlinie for at fastsætte denne tonehøjde som G.

Alle notater hidtil

Her er G & A plus alle de andre noter, vi hidtil har dækket. Som du kan se, peger noten 'stængler' opad, fordi de er placeret under den lodrette midten af ​​personalet. Nogle gange følger vi en anden regel vedrørende stammeretning, men mere om det senere.

Tallene 5 & 8 er søjle- eller måttal. Søjlenumre er ofte inkluderet i musikresultater.

Dette afslutter lektion 2. Øv øvelserne, indtil du øjeblikkeligt kan finde og spille noterne uden at gå glip af beats. Når du er klar, skal du gå videre til lektion 3.

Lektion 3

Raster, tre-fire gang og ottende note

Raster i musik er perioder med stilhed. De har varigheder svarende til noter. Denne lektion introducerer musikalske hvile af hele note, halve note og kvartnots varighed.

For at afspille dette eksempel med hvile skal du sørge for at slå den forrige note af for at stoppe, at den lyder gennem resten.

Tre-fire gang

Og nu en ny tidssignatur. Tre-fire gange (vist som ³ ₄₎ har 3 kvartalsvise slag pr. Stang eller mål. Bemærk, at hele noten er for lang til denne tidssignatur. Symbolet for hele notehvilen kan dog bruges og betyder en hel målestøtte. Bare sørg for at huske at regne det som 3 beats og ikke 4 beats, når tidssignaturen er ³ _4.

Ottende toner og ottende noteheste

Nu er det tid til at lære en anden meget vigtig note varighed - den ottende note. Som navnet antyder har den ottende note en varighed, der er halvt så lang som en kvart note. En anden måde at se på det er, at to ottende toner varer så længe som en fjerdedel.

Den ottende note ser ud som en kvart note, men med et 'flag' fastgjort til dens stilk. Otte noter kan sammenføjes (bjælkes) sammen for lettere læsbarhed. I figuren ovenfor peger begge stængler af paret nedad, selvom den første (der ligger under midterste linje) normalt vil pege opad.

Ottende bemærkninger

Grupper med ottende toner er strålede (afhængigt af tidssignaturen), så vi kan se, hvor taktene falder. Det gør tællingen i tiden meget lettere, hvis vi kan se de notater, der er grupperet i beats. Her er, hvordan de grupperes ved hjælp af tidsunderskrifter på ³ ₄ og ⁴ ₄ . I ³ ₄ er der tre par, og hvert par svarer til et kvartalsslag. I 4/4 ønsker vi at se, hvor målets midtpunkt er, så vi kan stråle de første fire sammen i en gruppe, og de resterende fire kan stråles ind i en anden gruppe.

Sådan tælles ottende toner

For at tælle ottende toner (i de hidtidige tidsunderskrifter) tæller vi dem i par og siger ÉN - og - TO - og TRE - og osv., Som nedenstående diagram viser.

Til slut er her en fransk folkesang fra det 18. århundrede med ottende toner. Som et visuelt hjælpemiddel viser de første par søjler tællingen. Disse vises aldrig i faktiske musikresultater.

Lektion 4

String 4 Noter D, E & F

Denne lektion introducerer noterne D, E & F på 4. streng . Sådan ser disse noter ud på personalet.

Se nu på noterne, der er arrangeret musikalsk. Spil og gentag, indtil du kender dem, og kan genkende dem med det samme.

Den næste øvelse er en arpeggio, hvilket betyder en akkord med noter, der spilles individuelt. Det er fint at lade noterne ringe ud over deres skriftlige varighed. Dette gør det muligt for noterne at blande og producere akkordens lyd.

Bemærk, at gentagelsestegnet kommer før det sidste mål, Spil til gentagelsestegnet, vend tilbage til starten og spill til slutningen, forbi gentagelsestegnet.

Lektion 5

String 5-noter: A, B & C

Lektion 5 introducerer tre nye toner: A, B & C. Disse kan findes på den 5. streng på hhv. 0, 2 og 3. Disse noter er så lave i tonehøjden, at de overskrider rækkevidden af ​​diskantpersonalet, så små 'hovedbokslinjer' placeres under personalet, når det er nødvendigt.

Scale of C Major

Denne øvelse bruger kun en af ​​disse toner, som er C på streng 5, brystet 3, med din 3. finger. Denne øvelse er C-hovedskalaen: CDEFGABC stigende og faldende.

Skalaen af ​​en (naturlig) mindreårig

Her er de to andre noter, A & B. Denne øvelse er skalaen fra En naturlig mindreårig. Bemærkningerne er lette at huske, da de omfatter de syv første bogstaver i alfabetet og slutter med det næste højere A:

• ABCDEFGA

Her er en anden arpeggio. I praksis, hvor det er praktisk, lad noterne lyde længere end deres skriftlige varighed, så de kombineres for at fremstille akkorden. Hold akkordformerne i hvert mål for hvert mål, og spill strengene i den viste rækkefølge.

Lektion 6

String 6 Noter: E, F & G

Denne lektion introducerer guitarens laveste naturlige toner ved standardindstilling. Det er noterne E, F & G på bånd 0, 1 & 3 i den 6. streng. Fordi de er så lave, er der brug for endnu flere hovedregistreringer, hvilket gør dem sværere at læse. Lav nogle af dine egne øvelser for at øve dig.

Her er de igen med noter fra den 5. streng inkluderet.

Lektion 7

Den prikkede kvartalsnotat

Denne lektion introducerer den prikkede kvartnote. Som med den stiplede halvtone er det prikkede kvartal en kvartedel, der er forlænget med halvdelen af ​​dens varighed. En kvart note er lig med to ottende toner, så en prikket kvartalsnote har samme varighed som tre ottende toner. Som eksemplet viser, spilles note 2 på "&" mellem beats 2 og 3.

Her er den stiplede kvartnote anvendt meget godt i Ode to Joy, en berømt melodi hentet fra Beethovens 9. symfoni.

For at spille det næste stykke skal du lære en ny note: A på streng 1 bånd 5. Denne gang er tonehøjden for høj for personalet, så der kræves en øverste hovedlinie.

Og her er en chance for at bruge den i den traditionelle walisiske sang 'All through the night'. Hvis du aldrig har hørt sangen før, skal du afspille den med en langsom til moderat hastighed (tempo).

Lektion 8

Sharps og Flats

Indtil videre har vi dækket alle de 'naturlige' toner, der kan findes inden for den første position (de første fire bånd) på guitar. De fretterede toner, som vi hidtil har ignoreret, er de skarpe / flade toner. De er opkaldt efter deres 'nærliggende' naturlige noter, men med tilføjelsen af ​​ordet skarpt, hvis det er højere i tonehøjden end den nærliggende note, eller fladt, hvis det er lavere i tonelejen.

• Symbolet for skarpt er ♯
• Symbolet for flad er ♭

I tekst placerer vi symbolet efter noten, såsom G♯, D ♭, men i notation placeres symbolet foran noten.

Da noterne, der endnu ikke er dækket, hver især har to naboer, kan de navngives på to måder. For eksempel er noten på streng 1 bånd 2 højere end F på bånd 1 men lavere end G på bånd 3, så den kan kaldes F skarp eller G flad. Navnet, der bruges i et hvilket som helst stykke noteret musik, afhænger af den musikalske kontekst. I et stykke musik i nøglen til G-dur kaldes det F♯.

Hvis du ikke ved, hvorfor dette er tilfældet (men vil vide det), skal du lære om, hvordan skalaer er konstrueret. Denne artikel: større skalaer kan forklare den.

Hvis der ikke er nogen musikalsk kontekst, betyder det ikke noget, hvilket navn vi vælger at kalde det ved.

Her er et eksempel, hvor det skal kaldes F skarpt og ikke G fladt. Det er G-skalaen. Dette eksempel dækker to oktaver, fra lav G på streng 6, bånd 3, gennem G på den åbne 3. streng, op til G på streng 1 bånd 3.

Her er F skarp i sangen Scarborough Fair. Kig efter den i søjle 7. Brug din anden finger (håndsnurrende hånd) til at afspille den. Årsagen til, at den kaldes F-skarp og ikke G-flad, er, at sangen er i en musikalsk tilstand kaldet A Dorian, som er en skala, der er sammensat af noterne:

• ABCDEF # G A.

Scarborough marked

Lektion 9

Mere om Sharps og lejligheder

I denne lektion lærer du mere om, hvordan skarpe og lejligheder påvirker noter. Den første ting at vide, er, at et skarpt eller et fladt skilt ikke kun vil påvirke den note, som den er placeret foran, men alle følgende noter i samme søjle, medmindre de modsættes af en anden utilsigtet i den samme personaleposition som følger:

Hvis vi vil vende tilbage til en normal upåvirket note før afslutningen af ​​foranstaltningen, bruges et 'naturligt tegn'. Ligesom de andre utilsigtede (skarpe og flade) vil et naturligt tegn påvirke alle noter på den samme personaleposition, der kommer efter det, men før linjen.

Det næste stykke at prøve er den gamle engelske sang, Greensleeves. Læg mærke til, hvordan det starter på takt 3 i stedet for takt 1. Det kaldes en afhentning eller afhentningslinje. Tæl de første 2 beats, og start spillet på takt 3. Som du også kan se, indeholder den sidste foranstaltning kun to beats. Det er gjort for at kompensere for den ufuldstændige første bjælke. Mellem dem laver de en komplet bjælke med 3 beats som bestemt af tidssignaturen.

To nye toner er også bragt ind, B fladt på streng 3, bånd 3. og C skarpt på streng 2 bånd 2.

Bevæger sig op på fretboardet

På dette tidspunkt har du dækket alle de noter, der findes inden for de første fire bånd, eller den første placering af guitaren. Se min artikel for at udvide din rækkevidde for at spille de samme toner og nogle nye højere op på fretboardet:

Sight-Reading-til-Guitarister-Fretboard-Stilling-Playing

Lektion 10

Nøglesignaturer

Lejligheder og skarpe forekommer også som nøglesignaturer. En nøglesignatur er et antal skarpe eller lejligheder (aldrig begge) placeret i begyndelsen af ​​hvert personalsystem på siden. De beder dig om automatisk at gøre enhver forekomst af denne note skarp eller flad efter behov. Antallet af skarpe eller lejligheder i en nøglesignatur kan variere fra nul til syv.

Musik skrevet i en bestemt nøgle bruger den nøglesignatur, der altid er knyttet til den nøgle.

For eksempel vil en sang i tasten til G-dur bruge tastesignaturen til en skarp (F-skarp), fordi G-dur-skalaen netop indeholder den ene skarpe. Det sparer at skulle lægge det skarpe skilt foran noten F hver gang og giver en renere side og lettere læsning

Her er, hvordan nøglesignaturer er arrangeret på personalet. Forsøg ikke at huske dem, de er bare leveret som reference. Du lærer vigtige signaturer gradvist, når du udforsker noteret musik fra alle kilder, du finder ..

Øvelser med enkelt skarpe og flade nøglesignaturer

Prøv disse næste øvelser, der er i to almindelige taster (G-dur og D-mindre). Deres respektive nøglesignaturer er en skarp og en flad.

Bemærk, at der er uheld (B naturlig og C skarp) i eksempelet D-mindre. Musik i mindre taster har ofte skærpet noter fra 6. og 7. skala. Det er en praktisk måde at bestemme, at nøglen er D-mindre og ikke F-dur. En anden ledetråd er, at det ender på noten D.

Mere komplekse nøgnesignaturer kan forsøges, når du får tillid og flydende. Artiklen: Sight Reading for Guitarists: Key Signature indeholder mere øvelsesmateriale.

Lektion 11

Flere varighed af bemærkninger

Tidligere så du, hvordan tilføjelse af en prik til en note øger dens varighed med halvdelen. Vi kan også udvide noter ved hjælp af bånd. Her er et eksempel på et slips. Den første note spilles for sin egen varighedsværdi plus varigheden af ​​den note (eller noter), som den er bundet til. De bundne toner spilles ikke - bare talt.

Der er også kortere notevarighed, såsom 16. note, 32. note og 64. note. Disse vises ved at tilføje flere flag eller bjælker til notstammen. Som navnene antyder, er en 16. note halvt så lang som en 8. note, men dobbelt så lang som en 32. note osv.

Det, der er vigtigt, er ikke den faktiske varighed af noterne, men at noterne har den rigtige længde i forhold til hinanden. Medmindre du spiller med andre musikere, kan du vælge en hastighed (tempo), der er behageligt at spille de korteste varighedstoner indeholdt i musikken, du spiller.

Her er en øvelse baseret på omfanget af C-dur. Spil det i ethvert behageligt tempo først, og prøv derefter at gradvist øge din læsehastighed. Pas på båndene.

Lektion 12

akkorder

For at vise akkorder i notation stables noterne lodret.

Blanding af akkorder og noter

Det er almindeligt inden for guitarmusik at spille en blanding af akkorder og noter. Akkorderne leverer harmonien, mens de enkelte toner kan være melodiske sætninger eller basløb eller bare korte licks brugt som fyldstoffer.

I eksemplet nedenfor er musikken i to dele . Der er en lavere basdel med nedadrettede stængler, og en øvre del af akkorder og melodienoter med opadrettede stængler.

Akkordlæsning har brug for en masse praksis. For mere læsepraksis, se
Synlæsning for guitarister: Sådan læses akkorder i standardnotation.

For at afslutte denne tutorial, her er en guitarvals af den klassiske guitarkomponist Aguado med akkorder og melodienoter. Romerske cifre er der for at indikere fretboard-positioner. III --- betyder at spille note B på streng 3 fret 4 med 2. finger, og spille note D som sædvanligt på streng 2 fret 3, men med din 1. finger.

I afsnit 2 skal du også spille note G på streng 4 bånd 5. Afsnittet, der viser III - II - I, betyder at starte i 3. position for at spille (B & D) og derefter glide til 2. position for noterne A skarp og C skarp. Afslut derefter i 1. position for at spille noterne A & C. Bemærk, hvordan tempoet kan nedsættes på det tidspunkt for større effekt.

Da dette stykke blev skrevet til klassisk guitar, kan spillere, der bruger et valg, ikke spille bestemte toner sammen, da de ikke er på tilstødende strenge. Du er velkommen til at udfylde (eller udelade) eventuelle noter om akkorderne for at gøre dem spillbare med et valg.

Dette afslutter denne grundlæggende tutorial til musiklæsning for guitarister. Der er selvfølgelig meget mere at lære, og du kan finde flere dybdegående artikler, der fokuserer på specifikke aspekter af standardmusiknotation på min profilside.

Den vigtigste ting at gøre, hvis du vil blive en flydende læser, er at finde så meget noteret musik som muligt og prøve at spille den. Masser af praksis er vigtig. Jo mere du gør det, jo lettere bliver det.