Mustin er en amerikansk musikproducent, som, selv om han brænder for mange musikgenrer, har et særligt sted i sit hjerte for videospilmusik.
Sammen med sit produktionsarbejde er han også medstiftende medlem af videospil-coverbandet The OneUps. Jeg talte med ham om, hvordan han blev lidenskabelig omkring musik, hans kreative tilgang til at lave musik og hvor han finder inspiration.
Karl Magi: Hvordan blev du først interesseret i at lave musik?
Mustin: Jeg havde ikke nogen reel viden om musik som barn, men da jeg kom ind i sjette klasse var der et bandprogram, og jeg tænkte, at hvis jeg spillede saxofon, kunne jeg få piger. Jeg sluttede mig, læreren gav mig en saxofon, og jeg begyndte lige at spille den. Jeg regnede ud det i den første aften, og jeg var ikke stor eller noget, men i slutningen af dagen spillede jeg det temmelig normalt for en nybegynder. Jeg tog mig til det, og siden da har jeg lige spillet musik som vanvittigt!
KM: Hvornår begyndte du at blive interesseret i videospilsmusik?
M: Jeg havde ikke kassetter eller cd'er eller noget der vokser op. Jeg indsamlede ikke musik og hørte på den uden for jordbunden radio, men jeg kunne virkelig godt lide musikken i de spil, jeg spillede. Final Fantasy IV var det første spil, der fik mig følelsesmæssigt. Jeg begyndte at bemærke musikken i alle spil. Da jeg var med i bandprogrammet, lærte jeg at transkribere disse musikstykker, og så samlet jeg et par af mine venner, lavede disse små sektioner og fik mine venner til at spille den musik, jeg skrev ned. Dette var før smarttelefoner og YouTube, så jeg havde ingen rigtig måde at optage det på. Det var her jeg først tog min kærlighed til musik, tog videospilmusik og transkriberede den til noder, som folk kunne spille.
KM: Hvem er nogle af dine musikalske påvirkninger og inspiration?
M: Jeg husker tilbage i min forældres Pontiac, jeg kan huske, at jeg hørte, hvad jeg nu kender som Hall & Oates i radioen. Jeg vil sige, at Hall & Oates er en af mine tre største påvirkninger sammen med at opdage musikken fra The Neptunes, som var Pharrell Williams og Chad Hugo, der producerede sammen for alle mulige mennesker og MJ Cole, som jeg opdagede på min fødselsdag i år 2000. Jeg var på en cd-butik, og jeg kunne virkelig godt lide det æstetiske ved albumomslaget fra MJ Coles Sincere. Da jeg hørte på det første spor på albummet, var det som at høre en lyd, som jeg aldrig før havde kunnet høre uden for mit eget hoved.
Jeg vil også sige, at Mondo Grosso var en stor indflydelse for mig. Det er et projekt af en japansk producent ved navn Shinichi Osawa. Mondo Grosso laver en fantastisk blanding af Braziilian hiphop og bossa nova med en japansk sensibilitet, UK Garage trommelyde og engelske poptekster. Det er interessante ting. Det var en bestemt periode i hans musik, da han siden vendte sig mere mod EDM og eksperimentelle ting, men han er en virkelig talentfuld fyr.
KM: Fortæl mig mere om OneUps og the Bad Dudes?
M: Jeg var medstifter af The OneUps med min ven William Reyes, der stadig er i gruppen. Jeg forlod bandet i et par år, mens jeg lavede familie ting, men det startede vi i år 2000 og vores første show var på den første MAGFest i 2002, så vi har gjort det i lang tid.
The Bad Dudes er mig og 13 af mine andre venner til soveværelsesproducenten. Med bandet mødes vi i garagen, træner og derefter komme på scenen og optræde. Med Bad Dudes kommunikerer vi bare via chats og kommer så med en idé, som vi vil gøre for et album og bare koordinere det via e-mail, eller vi hjælper måske hinanden med at arrangere noget. Det er en producent cirkel.
KM: Fortæl mig mere om din tilgang til at skabe musik?
M: Jeg bliver inspireret af alle slags ting. Jeg har skrevet originale sange om at afslutte forhold, jeg har lavet videospil-remixer om skyld og gjort alle slags ting af alle slags grunde. Med Bad Dudes samarbejdede vi med Atlus, der fik Kunio Kun-linjen fra Technos i Japan. De gjorde Super Dodgeball på GBA, og vi lavede et arrangeret album med Super Dodgeball-musik. Jeg tildelte alt til folk i gruppen, men jeg fortalte alle, at de var nødt til at bringe varmen. Jeg ville ikke have noget langsomt, så de skrev alle disse virkelig banende numre, der var virkelig spændende. Hyklerisk arrangerede jeg det mest intense stykke musik, der sker, når du kæmper mod dit Shadow Team i slutningen, ikke som et vanvittigt fantastisk bombastisk melodi, men som et virkelig sorgligt klaverstykke, der blev inspireret af en hjertesorg med min daværende kæreste.
Der er alle slags underlige ting, der inspirerer mig. Jeg så filmen, Transcendent Man, om Ray Kurzweil, der virkelig bankede mig tilbage. The Bad Dudes lavede et album for at fejre 25-års jubilæum for Metroid. Efter at have set filmen lavede jeg et arrangement af Lower Brinstar-niveauet i Super Metroid, som er en virkelig hjemsøgende melodi. Jeg gik og fik nogle gratis lyde, der blev optaget fra NASA-satellitter og satte dem ind på dette spor. Det er et virkelig melankolsk, uhyggelig stykke, som jeg til sidst kalder Singularity . Nogle gange vil jeg høre en virkelig cool tastaturlyd og lave et helt spor, selvom jeg aldrig bruger tastaturlyden i det aktuelle spor, bare fordi det fik mig til at gå.
KM: Tal med mig om The OneUps 'ottende album, som du udgiver i februar?
M: En time før du og jeg begyndte at tale, sendte jeg det første spor fra The OneUps 'ottende album til mixing. Vi pakker op på otte, og vi håber at få det til inden VGMCon i Minneapolis, MN i februar. Vi håber at debutere albummet der.
Jeg bad oprindeligt alle i gruppen (som er fire core dudes lige nu) om at vælge fire melodier hver. Ingen kunne diskutere med dig om dem. Vi endte med at blive slukket i tide, så vi valgte ting, som vi vidste, at vi havde en god start på. Det er cool, fordi et par af disse sange er dem, som vi har lovet folk, at vi ville optage i over 15 år. Nu skal vi endelig gøre det.
I den anden ende af spektret, to af disse melodier, har vi ikke engang spillet som en gruppe. De blev netop arrangeret af en person i bandet, og vi optager hver vores dele, før vi satte dem sammen. Der er en masse gæstestjerner, som er fantastisk. Vi var i stand til at få Anthony Lofton, der tidligere var fast medlem, til at spille saxofon på fem spor med os. Vi byder på trompet og trombon, vi har nogle violin i blandingen, hvilket er rart, fordi vi plejede at have en permanent violinist også. Det bliver et dejligt album. Vi prøvede at skubbe det forbi de ti numre, du normalt får på et album i disse dage. Vi håber at ramme 14 numre med tidligere ikke-optaget materiale, så det er spændende.
KM: Hvad er planerne for din musik fremover?
M: Jeg er begejstret for dette nuværende The OneUps-album, og jeg vil ikke stoppe, så jeg har til hensigt fuldstændigt at afslutte nogle af de ting, vi skærer fra det og fortsætte ind på det niende album. Jeg vil gerne have, at vi udsætter et album om året. Det er lidt aggressivt, fordi alle i bandet er blevet gift, havde babyer og børn og teenagere. Det bliver lidt vildt, men jeg vil presse bandmedlemmerne til at fortsætte. For et par uger siden fik jeg en kasse med cd'er til mit første rigtige soloalbum, der kommer ud på Valentinsdagen. Det glæder jeg mig over. Jeg var færdig med at indspille det første nummer på det album i 2003, så jeg er virkelig begejstret for det. Jeg er glad for det faktum, at selvom nogle af disse numre er 15 år gamle, holder de stadig op og lyder relevante. Hele albummet i sig selv er meget sammenhængende.
Selvom min pejsmantel er helt fyldt med albums, som jeg har produceret, spillet og arrangeret for, vil dette være det første album i de 18 år, som jeg har lavet musik, der kun har mit navn foran. Det hedder The World is Square og det er alt sammen min yndlingsmusik fra Squaresoft (nu Square Enix). Titlen er en henvisning til Final Fantasy VI, og der er musik fra Final Fantasy IV, VI og VII samt Chrono Trigger og Secret of Mana. Det er kun otte spor, men det har stadig over 40 minutters spilletid.
Jeg var temmelig tilfreds, fordi jeg lige så et album, der kom ud i dag med ti numre på det og kun løb i 25 minutter. Jeg har haft gæstekunstnere til at hjælpe mig som min ven Ailsean, der lavede nogle guitar ting for mig, og min ven Elaine Li spillede violin på to af sporene, og der er også nogle vokalistpiger på det, så jeg er temmelig ophidset. Jeg bad også William Reyes og Tim Yarbrough fra The OneUps om at spille guitar på det. Det har nogle seje live-elementer, og vi havde svært ved at finde ud af genren. Det er bare chill - det er dejligt at lytte til og laver god studiemusik.
KM: Hvordan oplades du dine kreative batterier?
M: Hvis du finder ud af det, så fortæl mig det, fordi jeg ikke er god til det. Jeg læste om, hvordan du skal lægge din telefon væk, gå en tur eller lege baseball med dit barn eller noget, men jeg går altid. Jeg arbejder hele tiden.
Jeg fik et nyt tastatur til bandet, så det har været virkelig inspirerende. Jeg fik et par nye lydbiblioteker på Black Friday, der også gjorde mig ophidset. Den bedste ting at gøre er at tale med dine kammerater og venner for at holde din kreativitet op. Måske er din partner meget støttende, men kender ikke alle lingo og hvad der foregår, så du er nødt til at tale med folk i dit felt, og de Jeg får dig pumpet op.
