Bubba B MC voksede op med musik, der gennemsyrede hans liv. Han var den tredje af fire børn og den yngste med en vis margin. Lige siden hans tidligste dage var hans ører fyldt med musik og ord. Han påpeger, ”Jeg var i en unik situation, fordi min mor plejede at synge for mig som et spædbarn. Senere lærte jeg, at hun var forfatter, digter og sanger, før hun blev husmor. ”
Hans søskende og hans far var også med til at forme sit musikalske landskab. B siger, ”Jeg havde to ældre søskende, betydeligt ældre end jeg var. Da jeg havde opmærksomhed og forståelse, spillede de allerede instrumenter. Min far spillede også rytmegitar i et soca / calypso-band, så det var her rytmen kom fra for mig. ”
B's far var en rørmonterer og en svejser, der hjalp med at opbygge Nord-Alberta's olieinfrastruktur 'svejs ved svejs', så han var væk i store dele af B's barndom. Da han kom hjem i weekenderne, især på lørdage, spillede han musik. Han tilføjer, ”Lørdage var hans dekomprimeringstid. Han ville spille en masse plader. Han havde et hjemme-lydsystem i verdensklasse, og han spillede alle de gode ting. Han spillede Smokey Robinson, fristelserne og miraklerne. Han spillede soul, R & B og musikken fra Civil Rights-bevægelsen. ”
Mens alt dette foregik, kom B's ældre bror ind i tidlig hiphop- og rapmusik. Han lærte ham nye dansetræk, og B ville bruge timer på at øve alle de forskellige låse og pauser. Han fortsætter, "Et par lærere på skolen ville have, at jeg skulle lære de yngre børn dansebevægelser i frokosten, så jeg begyndte at komme ind i koreografi og undervise børnene i forskellige træk, og hvordan man forbinder dem alle sammen."
Der er en begivenhed, der hjalp med at forme hans identitet som hiphop-kunstner. Han var i bilen med sin far og sin søster efter en familieudflugt. Siger B. ”Min lille søster sad på bagsædet, min far kørte, og jeg sad i forsædet ved siden af min far. Han spillede Whodinis sang Freaks Come Out om natten . Den havde denne rille, der var så stram. Jeg kiggede på min normalt hårstramme far, og han bankede på hænderne og kom ind i den. Jeg kiggede tilbage på min søster, der er fem år yngre end jeg, og hun sidder på bagsædet og nikker på hovedet. Jeg indså, at der var tre generationer alle med forskellige tankesæt alt sammen under en rille. Hip hop havde magten til at gøre det! ”
B har arbejdet i alle niveauer i musikbranchen fra DJing til radio til at skrive rim. Til at begynde med startede han som part MC. Han forklarer, ”Jeg var den fyr, som folk ville ringe til, når festen sugede, og de var nødt til at sparke den op til næste niveau. Det var fantastisk, og jeg elskede det. Jeg elskede kraften, kontrollen og værdsættelsen af min kunstform, der skulle bruges på den måde. ”
Da han flyttede ind i radioen, blev han opmærksom på en tendens, der generede ham. B siger: ”Jeg fik mange anmodninger, og jeg begyndte at føle, at mange af vores lyttere ikke var voksne, de var unge mennesker. Jeg indså, at meget af den musik, der kom ud, ikke rigtig havde en positiv besked. Gennem min karriere vil jeg sige, at 98, 9 procent af min musik har været positiv eller havde en slags inspirerende budskab til det. Jeg talte ikke om 'store booty girls'. Min musik havde faktisk stof og tekstur. ”
Han tilføjer, ”Jeg fik børnene til at ringe og anmodede om sange, der var helt upassende for dem. Jeg ville give børnene sange til at henvende sig til, som ville hjælpe dem med at føle en slags positivitet. Min musik var også til forældrene til disse børn. Jeg ønskede at skabe noget, der også vil have indflydelse på dem. ”
Skrivning af rim starter med en observation eller en oplevelse for ham. B siger, ”Jeg tænker over, hvad jeg ville sige til mit barn som forælder om det emne, eller hvordan jeg ville forklare en gruppe børn. Derefter starter jeg fra bunden. Jeg har idéen til melodien eller baslinjen eller trommene, og så bygger jeg et kor, bygger vers, forbedrer det og bringer det derefter til studiet og lægger det ned. ”
En af udfordringerne, som B citerer i sin karriere, er indflydelsen fra Amerika på Canadas musikindustri. Han siger, ”Pund for pund, dollar for dollar Canada er stempel langt over vores vægt. Den største sælgende landekunstner nogensinde er canadisk, en af de største voksne moderne kunstnere gennem tidene er fra Canada. Vi bør investere i den branche, vi har her, vi bør ikke eksportere vores kunstnere og vores kunstværker til USA bare for at få en slags anerkendelse eller bekræftelse her på vores hjemmefronten. ”
En bredere udfordring har været at etablere en hjemmegroet hiphop-scene i Canada. B forklarer, ”CRTC blev opfordret til at tale på vegne af kunstnerne i Calgary og hiphop-samfundet. Jeg var en del af grunden til, at Standard Radio fik overdraget den første hiphop-radiostationslicens i Canada. Jeg troede, at vi havde et stærkt samfund nok i Canada til at have et mærke af radiostationer, der var tilpasset lokal hiphop / R & B-musik, der fokuserede på oprettelsen af en national identitet og en national stemning. ”
Desværre, B påpeger, har Canada stadig ikke en 24/7 hip hop / R & B / urban radiostation. Han siger: ”Det er trist, fordi vi har alle disse utrolige kunstnere, der arbejder med deres skodder og sælger plader, men vi har ingen hjemmearbejdet station til at støtte os.”
Fremtiden er "vidåben og himmelhøj" for ham i øjeblikket. B siger: ”Jeg udskærer min egen bane. Mit brand udvides. Jeg tænker på måder at få positiviteten på, mine sange og mit inkluderende billedsprog foran så mange øjne som muligt ved at lave liveoptræden, workshops og turnere. Jeg vil give et fyrlys for mennesker, der er adskilt og franchiseret. ”
B befinder sig i et kreativt rum lige nu, så han lytter ikke til mange andre kunstnere, der måske har indflydelse på ham. Han finder kreativ opladning på andre områder. Han forklarer, ”Jeg kører meget dybt vand med vejrtrækning og cardio, jeg hviler, jeg mediterer, jeg læser, jeg lytter til ting, som jeg har gjort før, for at se, hvordan jeg kan genindlæse og omarbejde det.”
For det meste kan han lide at forbinde med den demografiske, hans musik og kunstværker har en tendens til at inspirere og påvirke; familier, børn og forældre. Han forklarer det sådan, ”Nu hvor jeg er far til en forbløffende” hyper-opmærksom på deres omgivelser ”lille person, er jeg blevet endnu mere fokuseret på målet og især det bedste budskab og eksempel til den næste generation af musikere og kunstnere der kommer op som muligt. ”
