Denne lette klassiske guitarduet fra det tyske komponist Joseph Küffner fra det 18. århundrede er sjovt at spille og bør ikke give nogen vanskeligheder for nogen med grundlæggende læsefærdigheder. Du kan læse fra standardnotationen eller fra fanen, og du kan spille med en partner eller sammen med lydsporet på en af de to guitardele.
Videokapslen indeholder partituret, først i standardnotation og derefter i guitar-tablatur. Lyden består af en softwaregenereret version af begge guitardele, der er adskilt i højre og venstre stereokanaler. Du kan lytte til guitardelen på den ene kanal, mens du spiller den anden del. Se videoscoren i fuldskærmstilstand ved en høj indstilling for afspilningskvalitet.
Partituret under videoen kan også ses stort og klart ved at klikke på en hvilken som helst del af personalet for at åbne funktionen HubPages Gallery.
Duet Opus 168 nr.6 af J. Küffner (Standardnotation)
Duet Opus 168 nr.6 (Guitar Tab)
Legetips
Nedtællingen til lydsporet er fire kvartnote-beats, hvilket er to barers værd, da tidssignaturen er 2 4 (to-fire), hvilket betyder to kvartnotslag pr. Bar eller mål. Næsten alt i dette stykke er ottende toner, så hold antallet igennem som: 1 & 2 &.
Den øverste del er melodien, mens den nederste del er en akkordkompagnement. Hvis du spiller den melodiske del, så prøv at understrege den for at få den til at skille sig ud fra akkorddelen. Måden at gøre dette på er at bruge hvilestrøg, også kendt som 'apoyando'-teknik, hvor du plukker strengen og lader din finger hvile på strengen ovenfor i stedet for at lade den hænge i luften (kaldet frislag eller tirando). Det er et mere kraftfuldt slagtilfælde end frit slagtilfælde, så noter fremhæves og også har en mere fyldig tone på nylonstrenge. Generelt skal du bruge hvilestræk til denne form for melodi, men ikke til arpeggioer, hvor det muligvis kan dempe strenge, som du lige har spillet og vil fortsætte med at lyde. Det er heller ikke så nyttigt til hurtigt at spille som gratis slag.
Hvis du spiller den nederste del og finder det vanskeligt at læse akkorder i tide, kan du spille dem fra akkordplanen nedenfor. Hold til enkle møtrikpositioner, så tager du ikke meget forkert, hvad angår akkordarrangementer.
Akkorder brugt i Duet nr.6 Opus 168
| C | F --------- Dm | G | C - G - C |
| C | F --------- Dm | G | G ------ C ---------: | |
| ||: G7 | C | D7 | G |
| C | F --------- Dm | G | G ------ C --------: | |
Tast- og akkordfunktioner
Hvis du er interesseret i, hvordan dette stykke er arrangeret i form af nøgle og akkorder, skal du læse videre. Ellers skal du gå og spille duetten.
Nøglen er C-dur med en let og meget kort antydning til G-dur i søjle 11.
Akkord C-dur er TONIC- eller 'home'-akkorden. Den tonic akkord er akkorden bygget på den første (tonic) note i skalaen, der tilhører nøglen. I denne nøgle til C-dur er det akkorden, der er bygget på den første note i C-dur-skalaen.
G-dur er DOMINANT-akkorden, der er bygget på 5. note i C-dur skalaen. Dets vigtigste job er at føre os hjem til den tonic akkord. G7 (den dominerende syvende) udfører det samme job, men med lidt mere uopsættelighed - dog ikke i dette tilfælde.
F-dur er UNDERTIDIGT, bygget på 4. grad af større skala. Den sædvanlige funktion er 'fordominerende'. Det vil sige, det fører pænt til den dominerende akkord. I dette tilfælde udfører det og følgende akkord, D-mindre, det samme job.
D-mindre hedder SUPERTONIC. Det er akkorden, der er bygget på den anden skala-note (den over tonic, deraf navnet). Ligesom den subdominante akkord har den også normalt en førdominerende rolle - som i dette tilfælde, hvor det fører til G-dur.
D7 kaldes en SECONDARY DOMINANT 7. akkord. Det er fremmed for nøglen til C, da den indeholder F #. Det hører til nøglen til G. Faktisk er det den dominerende 7. akkord for nøglen til G-dur, så ved at placere den foran den dominerende akkord G, fører den til den meget stærkt. Det får G til at lyde lige så vigtigt som den tonic akkord, C, og næsten som den tonic akkord med sin egen nøgle. Sådan foretages nøgleændringer (modulationer). I dette tilfælde, som jeg nævnte tidligere, er det bare et kort tip til en ny nøgle. C-dur genoprettes snart som den rigtige nøgle, og det er den nøgle, som duetten slutter i. Denne proces kaldes tonicisering og er standard praksis i enkle stykker som denne.
Flere guitarstykker
For nogle mere lette klassiske guitar- eller fingerstykker, kan du kigge på nogle flere af mine hub'er i lignende format som denne. De inkluderer klassiske stykker til mellemliggende niveau og klassiske guitarer med folke fingerstiler. Alle har standardnotation, guitar-fane, et lydspor og spiltip.
Klik gennem listen 'forrige' og 'næste', der vises i bunden af denne hub for at se, hvad der er tilgængeligt.
credits
Musikken er komponeret af Joseph Küffner (1776-1856) og er i det offentlige domæne.
Partituret, lydsporet og billederne er af chasmac.
Denne artikel er kun til offentliggørelse på HubPages.
